sábado, 26 de febrero de 2011

Mi Quiniela y Mi Voto al Oscar 2011


A pocas horas de que empiece la gran ceremonia del cine, dejo mi quiniela:

Mejor película: The King´s Speech
Alternativa: The Social Network
Mi voto: The King´s Speech

Mejor director: David Fincher "The King´s Speech"
Alternativa: Tom Hopper "The King´s Speech"
Mi voto: Darren Aranofsky "Black Swan"

Mejor actor protagonista: Colin Firth "The King´s Speech"
Alternativa: James Franco "127 Hours"
Mi voto: Javier Bardem "Biutiful"

Mejor actriz protagonista: Natalie Portman "Black Swan"
Alternativa: Anette Bening "The Kids are all right"
Mi voto: Nicole Kidman "Rabbit Hole"

Mejor actor secundario: Christian Bale "The Fighter"
Alternativa: Geoffrey Rush "The King´s Speech"
Mi voto: Geoffrey Rush "The King´s Speech"

Mejor actriz secundaria: Hailee Steinfeld "True Grit"
Alternativa: Melissa Leo "The Fighter"
Mi voto: Amy Adams "The Fighter"

Mejor guión original: David Seidler "The King´s Speech"
Alternativa: Christopher Nolan "Inception"
Mi voto: David Seidler "The King´s Speech"

Mejor guión adaptado:
Aaron Sorkin "The Social Network"
Alternativa: Joel Coen & Ethan Coen "True Grit"
Mi voto: Aaron Sorkin "The Social Network"

Mejor banda sonora: Alexandre Desplat "The King´s Speech"
Alternativa: Trent Reznor & Atticus Ross "The Social Network"
Mi voto: John Powell "How to train your dragon"

Mejor fotografía:
Roger Deakins "True Grit"
Alternativa: Wally Pfister "Inception"
Mi voto: Matthew Libatique "Black Swan"

Mejor dirección artística: The King´s Speech
Alternativa: Inception
Mi voto: Inception

Mejor vestuario: Alice in Wonderland
Alternativa: The King´s Speech
Mi voto: I Am Love

Mejor maquillaje:
The Wolfman
Alternativa: Barney´s version
Mi voto: The Way Back

Mejor sonido:
Inception
Alternativa: True Grit
Mi voto: Inception

Mejores montaje de sonido: Inception
Alternativa: True Grit
Mi voto: Inception

Mejores efectos visuales: Inception
Alternativa
: Harry Potter and the Deathly Hallows: Part I
Mi voto: Inception

Mejor montaje: The Social Network

Alternativa: The King´s Speech
Mi voto: Black Swan

Mejor canción: "We belong Together"(Toy Story 3)
Alternativa: "If I rise"(127 Hours)
Mi voto: "I see the light"(Tangled)

Mejor película de animación: Toy Story 3
Alternativa: How to train your dragon
Mi voto: The Illusionist

Mejor película extranjera: Biutiful(Mexico)
Alternativa: In a Better World(Denmark)
Mi voto: Dogtooth(Greece)

Mejor película documental: Inside Job
Alternativa: Exit Through The Gift Shop
Mi voto: Inside Job

Mejor cortometraje de ficción:
God of love
Alternativa: The Confessions
Mi voto: God of love

Mejor cortometraje de animación:
Day & Night
Alternativa: Madagascar, A Journey Diary
Mi voto: Day & Night

Mejor cortometraje documental: Sun Come Up

Alternativa: Killing in the Name
Mi voto: Killing in the Name

lunes, 21 de febrero de 2011

Crítica: Un profeta


Un profeta: 9(*****)
El cine francés se adentra en el drama carcelario, un film complejo y necesario. La película ofrece una sincera estampa social, y una compleja trama que en ningún instante te deja escapar, te sumerge en este juego de vicios, corrupción y sangre, y te atrapa hasta su emotivo final. El juego es complejo, y hay guiños hacia el más puro Coppola, la historia tragiversa sus bases y se enlaza en sintonía, hasta llegar a momentos de gran trascendencia y emoción. Jacques Audiard realiza su obra maestra, el film francés del año, una obra cumbre en su filmografía, y lo consigue gracias a su magistral dirección, llena de técnica y de complicidad con los actores, el sabe moverse entre tanta dificultad y diseña un film para apasionarte viéndolo. Sabe dirigir y sabe escribir este largo film, que en ningún momento decae. Su extrema violencia puede oprimir, pero también mentaliza con un arte seductor capaz de construir un gran entramado final. La fuerza del equipo técnico es innegable, la banda sonora de Desplat, el bestial sonido, el increíble montaje, la dirección artística, la acertada fotografía, no hay duda de su calidad y sintonía con el buen hacer de Audiard. Todo esto deja en bandeja unos papeles complicados, pero grandes regalos para sus actores, ya que los interpretan con magistralidad. Tahar Rahim debuta con brillantez, y lleva a cabo una lección de interpretación, no son menos los excelentes secundarios de lujo de los que disfruta el film, destacando entre todos el gran Niels Arestrup, absolutamente genial, hace suyas cada una de las escenas donde interviene. Sin duda, uno de las películas del año, capaz de captar el interés y adentrarte en un retrato intensamente fidedigno sobre la vida en la cárcel y la esquela social.

Lo mejor: La maestría de Audiard y su excelente reparto.

Lo peor: Su duración y su violencia.

martes, 15 de febrero de 2011

Crítica: Buried


Buried: 9(*****)
Apabullante, asombrosa, impresionante. Sin duda nos encontramos ante el fenómeno cinematográfico del año, una película ingeniosa, habilidosa y provocadora. Parece imposible que un film de hora y media, con un único actor metido en una caja, nos pueda enganchar, sin embargo no solo tiene fuerza para el entretenimiento, pues también consigue que cuando te metas dentro de ella, no puedas abandonar su "viaje". El trabajo de suspense es sobresaliente, el guión de Chris Sparling, es tan descabellado como maravilloso, capaz de dar giros inesperados, y capaz de construir una historia de agonía y de sufrimiento, realmente no recomendada para clautrofóbicos, ni para público demasiado sensible, el film es bueno, pero agobia muchísimo, ese es su mayor defecto, pero a la vez su mayor virtud, la capacidad de acercarnos de forma sorprendente los sentimientos y padecimientos de su protagonista. Todos los factores del film juegan con intensidad y fuerza, empezando por un fantástico trabajo técnico, el diseño sonoro es genial, sabe jugar con la historia y la llena de amenaza y miedo, al igual que la música de Reyes, capaz de tocar fibras en momentos claves. La fotografía ilumina y apaga el padecimiento de Paul Conroy, el montaje de Rodrigo Cortés brilla por su capacidad para captar diveros puntos de vista de un espacio tan reducido, un montaje excelente que hace que el film tenga ritmo a pesar del poco espacio argumental. Demás aspectos técnicos funcionan de forma notable, como efectos especiales, maquillaje...
A continuación debemos señalar los tres pilares del film, el guión atronador de Sparling, la solvencia de la dirección de Cortés y el excelente trabajo interpretativo de Ryan Reynolds, un trabajo muy complicado, y complejo, que saca adelante con nota, sin duda una de las grandes interpretaciones del año. Una película para recordar y vivir, que traspasará fronteras, tanto por su fuerza como por su mensaje social, tan presente en el tema del terrorismo islamista y la absurda actitud del gobierno norteamericano ante esta situación.

Lo mejor: El excelente ejercicio de suspense, gracias a Sparling, Cortés(Por partida doble) y Reynolds.

Lo peor: No es apta para todos los públicos
.

lunes, 14 de febrero de 2011

Unos Goyas llenos de sorpresas


La noche de ayer, noche de Goyas, fue de sorpresas, fue del cine catalán y quedó para la historia de los premios. Sin duda, la gran sorpresa de la noche fue "Pan negro", que consiguió situarse junto a "Belle époque" como la tercera película más premiada de historia de los premios Goya, nada más y nada menos que 9 cabezones se llevó el film de Villaronga, había algunos esperados como el de Francesc Colomer, Marina Comas( Que se emocionó muchísimo), Nora Navas y el de Agustí Villaronga, pero también hubo sorpresas como los premios de mejor película, fotografía y dirección artística, todos los premios de "Pan negro" nos dieron momentos de gran emoción, espero que este arrase en los premios sirva para que se reestrene el film en más localidades de España. Por otro lado la polémica de Álex de la Iglesia y González-Sinde, hizo que el film del primero, "Balada triste de trompeta" cayera en picado, llevándose 2 de los 15 premios a los que optaba, los correspondientes a mejor maquillaje y peluquería y efectos especiales, Icíar Bollaín tuvo también que conformarse con 3 premios, que supieron a poco para una película que se podía haber llevado hasta más de 6, los correspondientes a mejor actor de reparto( Karra Elejalde), dirección de producción y música, para Alberto Iglesias, que se llevó su noveno premio. "Buried" se coronó con mejor guión original, sonido y montaje, "Lope" se llevó vestuario y canción original, para Jorge Drexler que lanzó un curioso discurso cantado. Bardem cumplió pronóstico y le dió la única victoria a "Biutiful", y "Bon Appétit" rompió quinielas y se llevó el Goya a la mejor dirección novel. Si hay que destacar más momentos fueron el Goya a mejor documental para "Bicicleta, cuchara, manzana" que subieron a recogerlo Pascual Maragall y su esposa, junto al productor del film. La Gala resultó correcta, con momentos muy buenos, pero que nos sabió a poco después de lo del año pasado. También hay que señalar a Jimmy Jump, que hizo su particular aparición en el escenario justo antes del premio de Bardem. En cuanto a la alfombra roja, este año faltaron grandes de la alfombra como Penélope, Paz y Elsa, que le quitaron glamour a esta particular pasarela, aún así destacar a Natasha Yarovenko, bellísima, Carolina Bang, Silvia Abascal, Pilar López de Ayala, Aura Garrido y Elena Anaya, que pusieron el toque más glamouroso de la velada.

Puntos a favor:

Lo bellísimas que iban Natasha Yarovenko, Pilar López de Ayala y Aura Garrido.
El triunfo absoluto de "Pan negro".
El Goya de Francesc Colomer.
Alberto Iglesias de nuevo triunfando.
El discurso de Álex de la Iglesia.
La fuerza de Bardem.
El humor de Buenafuente.
Los vídeos de la Gala.
La música de Iglesias adornando el In Memoriam.

Puntos en contra:

Jimmy Jump haciendo de las suyas.
El fondo político de la Gala.
Que Lourdes Hernández perdiera ante Jorge Drexler.
Natasha Yarovenko quedándose sin Goya.
El vacío a "Balada triste de trompeta".
El excesivo discurso del gran Mario Camus.

martes, 8 de febrero de 2011

Quiniela Ganadores XXV Premios Goya 2011



La gala anual de los Goya es este domingo, y esta edición se caracteriza por la incertidumbre que hay en las categorías reinas al no haber un claro favorito, sabemos que "Balada triste de trompeta" recibió el mérito de Venecia, "También la lluvia" arrasó en los C.E.C, "Buried" ganó el Forqué y el Sant Jordi, y "Pan negro" triunfó en San Sebastián , los Gaudí y los Fotogramas de plata, todo muy repartido y por primera vez se puede decir que no hay "Oveja negra" en la terna, todas son muy buenas películas, por eso hay tanta incertidumbre, sin un ganador seguro.Sin embargo, me atrevo a pronosticar los ganadores a pesar de que será raro que acierte algo:

Mejor película: También la lluvia
Alternativa: Pan negro

La categoría reina dudosa, es verdad que puede sonar más cierta película, pero las cosas no están claras, parece que el film de Álex de la Iglesia es el que más fuerza ha perdido después de que haya tenido tantos vacíos en los premios nacionales, y por la controversia creada por el director, que aunque no tenga que ver con las premiaciones, influye. Destacar la buena acogida de "Buried" pero no cumple mucho el perfil de ganadora del Goya, y es la menos nominada de las cuatro. "Pan negro" si tiene posibilidades, pues es el film revelación del año, volvamos los ojos atrás con lo que pasó con "Celda 211", pero el habla catalana le resta puntos. Así que por descarte y las excelentes críticas y la premiación de los C.E.C sitúan en primer lugar el film de Bollaín, "También la lluvia".

Mejor director: Icíar Bollaín "También la lluvia"
Alternativa: Álex de la Iglesia "Balada triste de trompeta"

Bollaín las tiene todas para ganar si "También la lluvia" vence en mejor película, pero si hubiera alternativa la posibilidad más fuerte la tiene el presidente de la academia, premiado como mejor director en el festival de Venecia. Los demás también pueden tener posibilidades, así que no despeguemos la vista de ellos.


Mejor actor protagonista: Javier Bardem "Biutiful"
Alternativa: Luis Tosar "También la lluvia"(Porque ganó el premio Forqué, pero la cosa está más que cantada)

Al igual que el año pasado, claro favorito, premio C.E.C, A.C.E, en el festival de Palm Springs, en el de Cannes, apreciado por la crítica de Estados Unidos, y nominado al Satellite, al Bafta y el OSCAR, así que la cosa está más que sabida.

Mejor actriz protagonista: Nora Navas "Pan negro"
Alternativa: Elena Anaya "Habitación en Roma"

De esta categoría quedan descartadas Emma Suárez y Belén Rueda, pues ya guardan un Goya en su haber, y este año defienden la única nominación de sus respectivas películas. Entonces, entre Nora Navas y Elena Anaya, la primera es la que gana en posibilidades, pues aunque es revelación, le avalan los premios del festival de San Sebastián, el Forqué y el Gaudí, además de las 14 nominaciones de "Pan negro", por otro lado Elena Anaya goza de fama, y su personaje es muy de carne y hueso, algo bastante a su favor, pero los premios nacionales se han acordado poco de ella, a excepción de los Fotogramas de Plata, además, el año que viene tiene muchas posibilidades de llevárselo por el film de Almodóvar, "La piel que habito", aunque contempla cierta posibilidad en esta edición.

Mejor actor de reparto: Karra Elejalde "También la lluvia"
Alternativa: Sergi López "Pan negro"

Parece claro que Karra Elejalde se llevará este año el Goya como mejor actor de reparto, tanto por la fuerza y complejidad de su interpretación, como por el favoritismo de "También la lluvia", Eduard Fernández y Sergi López han pasado sin pena ni gloria por la crítica, pero este último puede dar la sorpresa en su tercera nominación al Goya, Álex Angulo juega en un campo complicado con una sola nominación para "El Gran Vázquez". así que tiene muy pocas posibilidades.

Mejor actriz de reparto: Terele Pávez "Balada triste de trompeta"
Alternativa: Pilar López de Ayala "Lope"

Aunque parezca mentira, Terele Pávez inmerecidamente es la favorita para ganar el "cabezón", ni siquiera la nominación merecía, por un papel que no llega a los 3 minutos, pero la estrategia de premiar su veteranía le ha salido bien a la Academia, y efectivamente es eso lo que se premiará este domingo sin gana, por otro lado vemos que Pilar López de Ayala tiene muchos más minutos en pantalla que sus compañeras, y ser una de las mejores actrices nacionales le puede brindar un segundo merecido Goya. Ana Wagener, tiene en contra, su poca presencia en pantalla y Laia Marull tiene un personaje de fuerza, pero dos Goyas en casa, siendo de este modo la más premiada de la terna, y por tanto la menos posible ganadora.

Mejor dirección novel: Emilio Aragón "Pájaros de papel"
Alternativa: Juana Macías "Planes para mañana"

Emilio Aragón tiene todo para llevarse el premio, mucho reconocimiento y ha recibido excelentes críticas por el film, así como multitud de premios en numerosos festivales como por ejemplo el de Tokyo, sus dos nominaciones han sabido a poco, esperábamos alguna mención técnica más, la presencia de Machí en actriz de reparto, por lo que todos los votos se vuelcan en esta candidatura. Aún así, en un arrebato de sorpresa la academia puede querer premiar a Juana Macías con un Goya en su haber, al hijo de Trueba, nominado el año pasado o Pinillos, igualmente nominado el año anterior.

Mejor actor revelación: Juan Carlos Aduviri "También la lluvia"
Alternativa: Fancesc Colomer "Pan negro"

Juan Carlos Aduviri consiguió ser la sorpresa de "También la lluvia" y eso puede brindarle su primer Goya, de este modo se convierte en el principal favorito, aunque casi a su misma altura está un personaje más protagonista como el de Francesc Colomer, que tiene mucha fuerza por "Pan Negro" y una nominación al Gaudí detrás. Manuel Camacho está fantástico, pero "Entrelobos" se ha quedado en su única nominación, sin apenas posibilidad de premio, como Oriol Vila que es el más veterano del cuarteto.

Mejor actriz revelación: Marina Comas "Pan negro"
Alternativa: Carolina Bang "Balada triste de trompeta"

Categoría muy reñida, sin duda, pero con un deseo personal, el triunfo de la maravillosa Natasha Yarovenko, por su gran interpretación, sin duda algo difícil, pues la favorita es Marina Comas por "Pan negro", pues ya ganó el premio Gaudí. Muchas posibilidades tiene también la trapecista de "Balada triste de trompeta", Carolina Bang. Lo de Aura Garrido sonó a sorpresa en las nominaciones y su victoria con un apoyo de solo dos nominaciones al film me resultaría raro.

Mejor guión original: También la lluvia
Alternativa: Buried

Mejor guión adaptado: Pan negro
Alternativa: Habitación en Roma

Mejor música original: También la lluvia
Alternativa: Balada triste de trompeta

Mejor canción original: Habitación en Roma
Alternativa: Lope

Mejor montaje: Buried
Alternativa: Balada triste de trompeta

Mejor sonido: Balada triste de trompeta
Alternativa: Buried

Mejor dirección de producción: También la lluvia
Alternativa: Balada triste de trompeta

Mejor dirección artística: Balada triste de trompeta
Alternativa: Lope

Mejor maquillaje y peluquería: Balada triste de trompeta
Alternativa: Lope

Mejor vestuario: Lope
Alternativa: Balada triste de trompeta

Mejores efectos especiales: Balada triste de trompeta
Alternativa: También la lluvia

Mejor película documental: Bicicleta, cuchara, manzana
Alternativa: María y yo

Mejor película de animación: Chico & Rita
Alternativa: La tropa de trapo en el país donde siempre brilla el sol

Mejor película hispanoamericana: Contracorriente(Perú)
Alternativa: La vida de los peces(Chile)

Mejor película europea: La cinta blanca(Alemania)
Alternativa: El escritor(Reino Unido)

Mejor cortometraje de ficción: Zumo de limón
Alternativa: Adiós papá, adiós mamá

Mejor cortometraje de animación: Vicenta
Alternativa: La torre del tiempo

Mejor cortometraje documental: Un dios que ya no ampara
Alternativa: El pabellón alemán

Premio Goya de honor: Mario Camus

En el resto de categorías hay un predominio bastante considerable de "Balada triste de trompeta", con presencias pequeñas de "Lope", "Habitación en Roma", "Buried"...

Un palmarés que quedaría de la siguiente manera:

7 Goyas: "También la lluvia"
6 Goyas: "Balada triste de trompeta"
3 Goyas: "Pan negro"
1 Goya: "Buried", "Lope", "Habitación en Roma", "Pájaros de papel", "Biutiful"

Esperemos que estos Goyas sean lo más equilibrados y justos posible
s...

lunes, 7 de febrero de 2011

Crítica: Elisa K


Elisa K: 7,5(****)
Un retrato intimista se pasó ante los ojos del último festival de San Sebastián, fue aplaudido y se llevó el segundo premio más importante del certamen, y el hecho es que el film no es para menos, un historia llena de dureza, pero a la vez de dulzura, un retrato construido desde el ingenio y la originalidad. Los planos utilizados asombran por la inquietud de la propuesta y por mostrar un cine diferente, íntimo y único. Si hay algo en lo que falla es que a veces está tan obsesionada con su arte que se olvida de seducir al espectador, quiere mostrarnos una nueva manera de expresar, de desarrollar la visualización artística, dejando de lado por momentos la fuerza de la trama. Pero en general el film resulta interesante y cautivador. Jordi Cadena escribe un guión lleno de sutilezas y de momentos de gran fuerza dramática, sobre una fantástica base de Lolita Bosch, sin duda dirección y guión son elementos de gran importancia en un film de estas características, un film que juega con el arte, y se cree su arte. Otro punto a favor es el reparto, sobre todo las interpretaciones femeninas, cabe destacar una imponente Aina Clotet y una maravillosa Lydia Zimmermann, ellas dos mueven el complejo trabajo actoral acompañadas de actores que gozan de naturalidad y química. Entre los aspectos técnicos, asombra el gran juego sonoro, capaz de captar cada mirada, cada gesto y cada muestra de emociones. La fotografía, sin duda, brilla con "luz" propia, es capaz de conseguir una atmósfera arrebatadora y única. Consigue un buen contraste entre niñez y madurez, entre inocencia y dolor, absolutamente magistral. "Elisa K" es una historia que se queda muy dentro de la retina, pero también muy dentro de los oídos, es una película para meditarla y pensarla, reflexionar sobre el abuso a menores, tema central, y que seguimos obviando y olvidando, plantarle "cara" de una vez, tal como hace este film con valentía.

Lo mejor: La innovación de la propuesta y la ingeniosa fotografía.

Lo peor: A veces se vuelve demasiado estética.

martes, 1 de febrero de 2011

Crítica: De dioses y hombres


De dioses y hombres: 8,5(****)
Una historia compleja llena de matices nos hace reflexionar sobre los conflictos de nuestro tiempo. Los protagonistas, unos monjes, que a medida que las cosas en Argelia se ponen difíciles, llenándose de terrorismo que asesina a gente no musulmana, hace que la fuerza entre ellos, su caridad, su bondad se pliegue en una ola de amor, respeto y paciencia. A pesar de las desventuras, no abandonan, se vuelven fuertes, no se trata ya de una cuestión religiosa, ni idealista, sino una cuestión humana, no quieren derrotar sus principios, y a pesar de lo que ello supone, aguantan hasta el final de sus vidas. El retrato resulta meditado, sencillo, e incluso a veces excesivamente lento, hasta llegar a la monotonía, pero goza de una sinceridad y de una fuerza apabullante, el film muestra una bondad apenas ofrecida por la industria del cine, todo lo que vemos nos lo creemos y conseguimos involucrarnos hasta temer por la vida de esos monjes. Sin duda, consigue atraparnos y ofrecernos una filosófica reflexión sobre la vida y la religión. El cine francés sabe tratar estos temas con una delicadeza única, y de nuevo lo consigue con este acertado film, que parte de un guión extraordinario, y de una dirección de Xavier Beauvois que consigue manejar esta compleja obra desde la más absoluta cercanía, mostrando sus habilidades con los actores y la estética tan reflexiva del film. Sin duda, factores técnicos, como la sublime fotografía, que consigue momentos para el recuerdo, contrastando los colores, las luces y las sombras con ingenio y destreza, y el montaje original y brillante de imágenes, ayudan al buen transcurso del film que demuestra su punto álgido con los actores, no sé a quien destacaría por encima del resto, porque todos están sensacionales, mostrando una naturalidad increíblemente verdadera y ofreciéndonos momentos de gran cine. Sin duda, ellos nos involucran en esta meditación social, creada de forma notable por Xavier Beauvois.

Lo mejor: Su sinceridad y su excelente fotografía.

Lo peor: Su ritmo excesivamente lento, que llega a la monotonía.