viernes, 29 de junio de 2012

VFDCDV: "Vals con Bashir"

1ªPelícula: "Vals con Bashir"
 
Dirigida por Ari Folman 
SINOPSIS: Documental animado sobre la matanza de refugiados palestinos en Sabra y Chatila (Líbano) en 1982. Una noche, en un bar, un viejo amigo cuenta al director Ari que tiene una pesadilla recurrente en la que le persiguen 26 perros. Cada noche, el mismo número de animales. Los dos hombres llegan a la conclusión de que tiene que ver con una misión que realizaron para el ejército israelí durante la primera guerra con el Líbano a principios de los años ochenta. Ari se sorprende ante el hecho de que no recuerde nada de ese periodo de su vida. Intrigado, decide ver y hablar con viejos amigos y antiguos compañeros dispersados por el mundo entero. Necesita saber la verdad acerca de ese periodo y de sí mismo. Ari escarba cada vez más y sus recuerdos empiezan a reaparecer mediante imágenes surrealistas... 
PRINCIPALES PREMIOS: Premio de la Academia de cine de Asia y el Pacífico a la mejor película de animación, Premios de la Academia de cine Israelí a la mejor película, mejor director, mejor guion, mejor sonido, mejor dirección de arte y mejor montaje, Premio Bodil a la mejor película no-americana, Premio del cine independiente británico a la mejor película extranjera, Premio César a la mejor película extranjera, Premio del cine europeo a la mejor banda sonora, Premio especial del jurado joven y mejor dirección artística en el Festival Internacional de cine de Gijón, Globo de Oro a la mejor película extranjera....
MI COMENTARIO: "Impactante y durísima película sobre la Guerra del Líbano. Ari Folman nos cuenta esta historia muy desde dentro, y la ilumina mediante un precioso vals artístico que se mueve al compás de una bellísima banda sonora."
MI NOTA: 9(*****)

lunes, 25 de junio de 2012

V Festival de Cine de Verano. Presentación y Sección Oficial


El verano ha llegado de nuevo a "Demasiadocine" y por consiguiente este blog, además de abordar las críticas de la actualidad cinematográfica y otras cuestiones del Séptimo Arte, llevará a cabo la V edición del Festival de Cine de Verano, como ya es habitual por estas fechas. El festival empieza desde ya y dará por concluida su actividad a finales de agosto, principio de septiembre. Como todos los años os presento una sección oficial orientativa, que puede no llegar a completarse y que puede estar sujeta a la introducción de nuevas películas. Espero que sea un buen verano para todos y que el CINE inunde cada uno de los días que vivamos, mediante este festival que recorre películas peculiares, sinceras, gratificantes....Así lo demuestran las más de 50 películas que han recorrido las cuatro ediciones ya celebradas de este festival. Espero que el certamen sea concurrido y participativo, para que pueda seguir proliferando y celebrándose. 


SECCIÓN OFICIAL:


1. La boda de Rachel, de Jonathan Demme
2. La Misión, de Roland Joffé
3. Días del cielo, de Terrence Malick
4. Poesía, de Lee Changdong 
5. El viento que agita la cebada, de Ken Loach
6. El aura, de Fabián Bielinsky
7. The Road, de John Hillcoat
8. El silencio de Lorna, Jean-Pierre & Luc Dardenne 
9. Tres monos, de Nuri Bilge Ceylan.
10. El hombre del tren, Patrice Leconte
11. Cría cuervos, de Carlos Saura
12. De latir, mi corazón se ha parado, de Jacques Audiard
13. Lady Chatterley, de Pascale Ferrán
14. Tierra, de Julio Medem
15. Plenilunio, de Imanol Uribe
16. Cosas que nunca te dije, de Isabel Coixet
17. Familia, de Fernando León de Aranoa
18. Still Walking, Kore-eda Hirokazu
19. Tsotsi, Gavin Wood
20. La camarera del Titanic, de Bigas Luna
21. Tiovivo C.1950, de José Luis Garci
22. La montaña sagrada, de Alejandro Jodorowsky.
23. Good morning Babilonia, de Paolo & Vittorio Taviani
24. Inland Empire, de David Lynch
25. Vals con Bashir, de Ari Folman
26. Venus Salón de Belleza, de Tonie Marshall
27. Un cuento de Navidad, de Arnaud Desplechin

miércoles, 20 de junio de 2012

Crítica: Grupo 7



SINOPSIS: “Grupo 7″ es una película policiaca de acción e intrigas criminales, de persecuciones y arrestos, pero también un drama de lealtades y mentiras de un grupo de hombres arrogantes y desvalidos, vulnerables y violentos. El grupo lo componen: Ángel, un joven aspirante a inspector, inteligente y compasivo; Rafael, un policía expeditivo, contundente y arrogante; Miguel y Mateo, los socarrones del grupo, capazces de las mayores brutalidades, pero también de inesperadas muestras de ternura. Para el Grupo 7 no existe la delgada línea que separa los recursos poco éticos de los abiertamente ilegales. Su modus operandi: violencia, coacciones, mentiras y medias verdades… todo vale.

COMENTARIO CRÍTICO: 
"El cine español está de enhorabuena con un film tan sólido tanto a nivel narrativo, como a nivel visual. La historia avanza sin pretensiones, con ritmo y eficacia. En este campo juega un papel importante, un pulido guion, que junto a la dirección de Rodríguez resulta definitivo para el buen trayecto de esta obra. Su labor es realzada mediante una notable factura técnica, donde destaca el complejo montaje, la creíble fotografía y el conjugado juego sonoro, definitivo para marcar de forma extraordinaria los momentos claves de la historia. Pero sin duda "Grupo 7" no sería lo que es, sin ese reparto perfectamente enlazado y comprometido, donde destaca la fuerza de la debutante Estefanía de los Santos, la madurez interpretativa de Mario Casas y la brillante ejecución dramática de Antonio de la Torre, absolutamente sublime. Gracias a ellos y a la forma tan personal de construir este relato, una simple historia de policías fuera de la ley, adquiere un gran interés y una gran dimensión."

NOTA: 8(****)

lunes, 18 de junio de 2012

Crítica: Adiós a la reina


SINOPSIS: Diane Kruger es María Antonieta en “Adiós a la reina”. En la víspera de la Revolución Francesa, las personas que viven en la corte de Versalles continúan con su liderazgo sin preocupaciones, la vida sin inhibiciones, lejos de la creciente inquietud en París. Cuando la noticia del asalto a la Bastilla llega a los oídos de la corte, los nobles emprenden la huida junto con sus sirvientes, abandonando el palacio. Pero Sidonie Laborde, una joven lectora de la corte dedicada en cuerpo y alma a la reina, se niega a creer en los rumores. Cree que bajo la protección de María Antonieta ella no sufrirá ningún daño. No sabe que estos serán los últimos tres días que pasará al lado de su reina.

COMENTARIO 
CRÍTICO:
"Una visión sobre el final de María Antonieta y de toda su corte bastante torpe. Bajo un envoltorio pomposo y aparentemente sobrecogedor la historia se desvanece con indiferencia, sin mero interés, hasta llegar al aburrimiento. Si el inicio resulta prometedor, el final acaba siendo un total despropósito. Ni siquiera el equipo técnico logra salvar tal fracaso, la música, la fotografía e incluso la dirección de arte no son lo que prometían ser. Como puntos destacados del film, está el sobresaliente vestuario que se une a la exquisita caracterización, así como la notable intervención de Diane Kruger, que eclipsa a un reparto soso, y poco creíble, con una Léa Seydoux insufrible, por su poca capacidad expresiva y enfatizadora. Un acontecimiento de este calibre merecía un tratamiento más digno, no un mero reportaje construido sobre el morbo del despertar lésbico, e incapaz de abarcar ni este relato, ni la verdadera historia."

NOTA: 3(**)

jueves, 14 de junio de 2012

Crítica: Arrugas

 
SINOPSIS: Emilio y Miguel, dos ancianos recluidos en un geriátrico se hacen amigos. Emilio, que padece un principio de Alzheimer, cuenta inmediatamente con la ayuda de Miguel y otros compañeros que tratarán de evitar que vaya a parar a la planta de los desahuciados. Su disparatado plan tiñe de humor y ternura el tedioso día a día de la residencia, pues para ellos acaba de empezar una nueva vida. Largometraje de animación 2D para adultos, basado en el cómic homónimo de Paco Roca (Premio Nacional de Cómic 2008).

 
COMENTARIO CRÍTICO: 
"Entrañable, encantadora y concienciadora película sobre una enfermedad patente en nuestra sociedad bajo los sones más oscuros y desoladores. El alzeheimer sigue siendo motivo de desamparo entre las personas más allegadas a nuestro entorno, pues su frecuencia y su abrazo son abrasadores. El excelente cómic de Paco Roca nos deja esta fábula espléndida, que adaptada al cine desprende un aroma especial, por sus ingeniosos diálogos, sus entrañables personajes, su emotiva música, y su capacidad de conectar de un modo ágil, creíble y sincero con el espectador. Una película singular y necesaria."

NOTA: 8,5(****)