17ªPelícula: "Modigliani"
Dirigida por Mick Davis.
Protagonizada por Andy García, Elsa Zyberstein, Omid Djalili, Hippolyte Girardot, Eva Herzigova, Udo Kier, Susie Amy, Miriam Margolyes, Lance Henriksen...
SINOPSIS: Año 1919. La Gran Guerra ha acabado y el café Rotonde se ha convertido en el refugio de la élite artística: Picasso, Rivera, Stein, Cocteau, Soutine, Modigliani, etc. "Modigliani" es la historia jamás contada de la ácida rivalidad entre Picasso y Modigliani, marcada por la genialidad, la arrogancia y las pasiones. Jeanne Hébuterne es una bella católica, cuyo error fue enamorarse de Modigliani, un judío. El padre de ésta, llevado por el fervor religioso, envía secretamente al hijo de Modigliani y Jeanne, a un convento lejano. Modigliani, tratando de sacar a su familia de la pobreza, se inscribe en el certamen anual de arte y Picasso, guiado por esa rivalidad, se inscribe también...
Mi comentario: "Innovador biopic sobre la vida del pintor Modigliani, una película que se mueve más allá de lo convencional y logra emocionar y conmover. A destacar, una perfecta ambientación"
Mi nota:8,5(****)
viernes, 31 de julio de 2009
jueves, 30 de julio de 2009
IIFDCDV: "Buenos días, noche"
16ªPelícula: "Buenos días, noche"
Dirigida por Marco Bellocchio
Protagonizada por Luigi Lo Cascio, Maya Sansa, Roberto Herlitzka, Pier Giorgio Bellocchio, Paol Briguglia, Giovanni Calcagno, Giulio Bosetti...
SINOPSIS: Italia. En marzo de 1978 una célula de la organización terrorista "Las brigadas rojas" secuestra en plena vía pública -en un operativo en el que mueren sus escoltas- a Aldo Moro, ex primer ministro y presidente de la Democracia Cristiana, quien por entonces negociaba con los comunistas un gobierno de coalición no muy bien visto por influyentes políticos. Moro fue sometido a un juicio popular y durante cincuenta y cinco días se cruzaron comunicados de la organización, cartas personales del secuestrado y declaraciones públicas gubernamentales negándose a negociar. El 9 de mayo apareció el cadáver de Moro sobre un automóvil.
Principales premios: Premio especial del jurado y premio a la contribución individual en el festival internacional de cine de Venecia, Premio Fipresci por la academia cinematográfica Europea, Premio David di Donatello al mejor actor secundario(Roberto Herlitzka).
Mi comentario: "Un guión perfecto aborda esta película tan buena, como necesaria"
Mi nota: 9(*****)
Dirigida por Marco Bellocchio
Protagonizada por Luigi Lo Cascio, Maya Sansa, Roberto Herlitzka, Pier Giorgio Bellocchio, Paol Briguglia, Giovanni Calcagno, Giulio Bosetti...
SINOPSIS: Italia. En marzo de 1978 una célula de la organización terrorista "Las brigadas rojas" secuestra en plena vía pública -en un operativo en el que mueren sus escoltas- a Aldo Moro, ex primer ministro y presidente de la Democracia Cristiana, quien por entonces negociaba con los comunistas un gobierno de coalición no muy bien visto por influyentes políticos. Moro fue sometido a un juicio popular y durante cincuenta y cinco días se cruzaron comunicados de la organización, cartas personales del secuestrado y declaraciones públicas gubernamentales negándose a negociar. El 9 de mayo apareció el cadáver de Moro sobre un automóvil.
Principales premios: Premio especial del jurado y premio a la contribución individual en el festival internacional de cine de Venecia, Premio Fipresci por la academia cinematográfica Europea, Premio David di Donatello al mejor actor secundario(Roberto Herlitzka).
Mi comentario: "Un guión perfecto aborda esta película tan buena, como necesaria"
Mi nota: 9(*****)
miércoles, 29 de julio de 2009
IIFDCDV: "21 Gramos"
15ªPelícula: "21 Gramos"
Dirigida por Alejandro González Inárritu.
Protagonizada por Sean Penn, Benicio Del Toro, Naomi Watts, Charlotte Gainsbourg, Melissa Leo, Danny Huston, Clea DuVall...
SINOPSIS: Una historia de esperanza y humanidad, de elasticidad y supervivencia, que explora las fuertes sensaciones emocionales y físicas de tres personajes: Paul (Sean Penn), Gato (Benicio Del Toro), y Cristina (Naomi Watts) unidos por un accidente inesperado que hace que sus vidas y destinos se crucen, en una historia que los lleva al amor y la venganza. 21 gramos hace referencia al peso que perdemos cuando morimos, el peso llevado por los que sobrevivan.
Principales premios: Copa Volpi al mejor actor(Sean Penn), premio del público al mejor actor(Benicio Del Toro) y a la mejor actriz(Naomi Watts), premio Wella en el festival internacional de cine de Venecia, Premio Satellite al mejor actor dramático(Sean Penn), National Board of Review al mejor actor(Sean Penn), Mejor actriz(Naomi Watts) por el círculo de críticos de los Angeles, Premio Independent Spirit como especial distinción a los actores, al productor, al guionista y al director, Mejor actriz(Naomi Watts) por el círculo de críticos Online.
Mi comentario: "Intensa, intrigante y llena de sensibilidad, González Iñárritu firma una obra maestra, y nos regala unos actores entregados en cuerpo y alma a su trabajo"
Mi nota: 10(*****)
Dirigida por Alejandro González Inárritu.
Protagonizada por Sean Penn, Benicio Del Toro, Naomi Watts, Charlotte Gainsbourg, Melissa Leo, Danny Huston, Clea DuVall...
SINOPSIS: Una historia de esperanza y humanidad, de elasticidad y supervivencia, que explora las fuertes sensaciones emocionales y físicas de tres personajes: Paul (Sean Penn), Gato (Benicio Del Toro), y Cristina (Naomi Watts) unidos por un accidente inesperado que hace que sus vidas y destinos se crucen, en una historia que los lleva al amor y la venganza. 21 gramos hace referencia al peso que perdemos cuando morimos, el peso llevado por los que sobrevivan.
Principales premios: Copa Volpi al mejor actor(Sean Penn), premio del público al mejor actor(Benicio Del Toro) y a la mejor actriz(Naomi Watts), premio Wella en el festival internacional de cine de Venecia, Premio Satellite al mejor actor dramático(Sean Penn), National Board of Review al mejor actor(Sean Penn), Mejor actriz(Naomi Watts) por el círculo de críticos de los Angeles, Premio Independent Spirit como especial distinción a los actores, al productor, al guionista y al director, Mejor actriz(Naomi Watts) por el círculo de críticos Online.
Mi comentario: "Intensa, intrigante y llena de sensibilidad, González Iñárritu firma una obra maestra, y nos regala unos actores entregados en cuerpo y alma a su trabajo"
Mi nota: 10(*****)
martes, 28 de julio de 2009
IIFDCDV: "El mismo amor, la misma lluvia"
14ªPelícula: "El mismo amor, la misma lluvia"
Dirigida por Juan José Campanella
Protagonizada por Ricardo Darín, Soledad Villamil, Eduardo Blanco, Ulises Dumont, Alfonso de Gracia, Alicia Zanca, Graciela Tenenbaum...
SINOPSIS: Encuentros y desencuentros de una pareja, Jorge y Laura, en el contexto social de la Argentina de los años ochenta; represión del gobierno militar, la guerra de las Malvinas, retorno de la democracia, crisis económica y la llegada de Menem al poder. Jorge (Ricardo Darín), de 28 años es una joven promesa de la literatura argentina, aunque en realidad vive con los cuentos románticos que escribe para una revista de actualidad. Una noche conoce a Laura (Soledad Villamil), una soñadora camarera que sigue esperando el regreso de su novio, un artista que está montando una exposición de Uruguay y del que no tiene noticias desde hace meses. Laura y Jorge se convierten en pareja, y ella, convencida de que Jorge posee un gran talento, se empeña en que escriba literatura 'de verdad'. Pero la convivencia entre ellos se va deteriorando y su relación acaba en ruptura. A lo largo de casi dos décadas, descubriremos las alegrías, las ilusiones, las desilusiones y la esperanza de estos dos personajes y su entorno, narrados con humor, emoción, grandes dosis de ironía y una pizca de sarcasmo.
Principales premios: Premio del jurado joven en el festival internacional de cine de Valladolid, Premio del público en el Festival de cines del sur de Oslo, Mejor actor de reparto(Ulises Dumont) en el festival de cine de Gramado, Premios Condor de plata a la mejor película, mejor director, mejor actor protagonista(Ricardo Darín), mejor actriz protagonista(Soledad Villamil), mejor actor de reparto(Eduardo Blanco), mejor guión original, mejor fotografía y mejor dirección artística.
Mi comentario: "Un excelente reparto tonifica este bello film de amor y lluvia"
Mi nota:8,5(*****)
Dirigida por Juan José Campanella
Protagonizada por Ricardo Darín, Soledad Villamil, Eduardo Blanco, Ulises Dumont, Alfonso de Gracia, Alicia Zanca, Graciela Tenenbaum...
SINOPSIS: Encuentros y desencuentros de una pareja, Jorge y Laura, en el contexto social de la Argentina de los años ochenta; represión del gobierno militar, la guerra de las Malvinas, retorno de la democracia, crisis económica y la llegada de Menem al poder. Jorge (Ricardo Darín), de 28 años es una joven promesa de la literatura argentina, aunque en realidad vive con los cuentos románticos que escribe para una revista de actualidad. Una noche conoce a Laura (Soledad Villamil), una soñadora camarera que sigue esperando el regreso de su novio, un artista que está montando una exposición de Uruguay y del que no tiene noticias desde hace meses. Laura y Jorge se convierten en pareja, y ella, convencida de que Jorge posee un gran talento, se empeña en que escriba literatura 'de verdad'. Pero la convivencia entre ellos se va deteriorando y su relación acaba en ruptura. A lo largo de casi dos décadas, descubriremos las alegrías, las ilusiones, las desilusiones y la esperanza de estos dos personajes y su entorno, narrados con humor, emoción, grandes dosis de ironía y una pizca de sarcasmo.
Principales premios: Premio del jurado joven en el festival internacional de cine de Valladolid, Premio del público en el Festival de cines del sur de Oslo, Mejor actor de reparto(Ulises Dumont) en el festival de cine de Gramado, Premios Condor de plata a la mejor película, mejor director, mejor actor protagonista(Ricardo Darín), mejor actriz protagonista(Soledad Villamil), mejor actor de reparto(Eduardo Blanco), mejor guión original, mejor fotografía y mejor dirección artística.
Mi comentario: "Un excelente reparto tonifica este bello film de amor y lluvia"
Mi nota:8,5(*****)
Más cerca de los Premios Roser
Como os dije las nominaciones a los premios Roser saldrán a finales de agosto, mientras, os dejo los ganadores de la II edición de 2007 y la III edición de 2008.Edición 2007:
Mejor película:
Mejor dirección:
Antonio Chavarrías "Las vidas de Celia"
José Luis Guerín "En la ciudad de Sylvia"
Jaime Rosales "La soledad"
Julio Medem "Caótica Ana"
Mejor guion:
Félix Viscarret "Bajo las estrellas"
José Luis Guerín "En la ciudad de Sylvia"
Jaime Rosales & Enric Rufas "La soledad"
Tristán Ulloa "Pudor"
Mejor actor protagonista:
Alberto San Juan "Bajo las estrellas"
Juan José Ballesta "Ladrones"
Alex Brendemühl "Yo"
Leonardo Sbaraglia "Concursante"
Mejor actriz protagonista:
Gala Évora "Lola. La película"
Elvira Mínguez "Pudor"
Paz Vega "Teresa. El cuerpo de cristo"
Manuela Vellés "Caótica Ana"
Mejor actor de reparto:
Nicolas Cazalé "Caótica Ana"
Julián Villagrán "Bajo las estrellas"
Nancho Novo "Tuya siempre"
Vladimir Cruz "La caja"
Mejor actriz de reparto:
Antonia San Juan "La caja"
Verónica Echegui por "El menor de los males"
Petra Martínez por "La soledad"
Bebe por "Caótica Ana"
Mejor dirección de producción:
Emilio A. Pina "El corazón de la tierra"
Ander Sistiaga "Bosque de sombras"
Yousaf Bokhari "Teresa. El cuerpo de cristo"
Koldo Zuazua "Caótica Ana"
Mejor dirección artística:
Luis Manuel Carmona "El corazón de la tierra"
Rafael Palmero "Teresa. El cuerpo de cristo"
Wolfgang Burmann "Lola. La película"
Félix Murcia "La caja"
Mejor sonido:
Antonio Rodríguez "Mármol", Jaime Fernández & Nacho Cobos "La carta esférica"
Iván Marín, Carlos Garrido & Polo Aledo "Caótica Ana"
Aitor Berenguer, José A. Manovel & James Muñoz "El corazón de la tierra"
Eva Valiño, Carlos Garrido, Pelayo Gutiérrez & Nacho Royo-Villanova "La soledad"
Mejor música original:
Mikel Salas "Bajo las estrellas"
Jocelyn Pook "Caótica Ana"
Fernando Ortí Salvador "El corazón de la tierra"
Ángel Illarramendi "Teresa. El cuerpo de cristo"
Mejor montaje:
Julio Medem "Caótica Ana"
Núria Esquerra "En la ciudad de Sylvia"
Iván Aledo "Ladrones"
Nino Martínez Sosa "La soledad"
Mejor fotografía:
Javier Salmones "El corazón de la tierra"
Mario Montero "Caótica Ana"
José Luis Alcaine "Teresa. El cuerpo de cristo"
Álvaro Gutiérrez "Bajo las estrellas"
Mejor vestuario:
Sonia Grande "Lola. La película"
Eiko Ishioka "Teresa. El cuerpo de cristo"
Sonia Grande "Miguel & William"
Margaret Watty "El corazón de la tierra"
Mejor maquillaje y peluquería:
José Quetglás & Blanca Sánchez "El corazón de la tierra"
Beata Wojtowicz "El niño de barro"
Romana González, Mariló Osuna & Josefa Morales "Teresa. El cuerpo de cristo"
Jorge Hernández & Mercedes Guillot "Lola. La película"
Mejores efectos especiales:
Pau Costa & Ricardo G. Elipe "Bosque de sombras"
Reyes Abades & Álex G. Ortoll "El corazón de la tierra"
Juan Ramón Molina & Jérôme Debève "La hora fría"
Raúl Romanillos & Marcos Onaindia "Caótica Ana"
Mejor película europea:
12:08 al este de Bucarest, de Corneliu Porumboiu (Rumanía)
La vida de los otros, de Florian Henckel von Donnersmarck (Alemania)
La vida en rosa, de Olivier Dahan (Francia)
Venus, de Roger Michell (Reino Unido)
Premio de honor: Alfredo Landa
III Edición 2008:
Mejor película:
Mejor dirección:
Silvia Munt "Pretextos"
Ángeles González-Sinde "Una palabra tuya"
José Luis Cuerda "Los girasoles ciegos"
Steven Soderbergh "Che: El argentino"
Mejor guion original:
Daniel Remón & Pablo Remón "Casual Day"
Woody Allen "Vicky Cristina Barcelona"
Mario Camus "El prado de las estrellas"
F. Javier Gutiérrez & Juan Velarde "3 días"
Mejor guion adaptado:
José Luis Cuerda & Rafael Azcona "Los girasoles ciegos"
Ángeles González-Sinde "Una palabra tuya"
Howard A. Rodman "Savage Grace"
Álex de la Iglesia & Jorge Guerricaechevarría "Los crímenes de Oxford"
Mejor actor protagonista:
Javier Cámara "Fuera de carta"
Raúl Arévalo "Los girasoles ciegos"
Benicio del Toro "Che: El argentino"
Juan Diego "Casual Day"
Mejor actriz protagonista:
Julianne Moore "Savage Grace"
Malena Alterio "Una palabra tuya"
Maribel Verdú "Los girasoles ciegos"
Verónica Echegui "El patio de mi cárcel"
Mejor actor de reparto:
Raúl Arévalo "8 citas"
José Ángel Egido "Los girasoles ciegos"
Eduard Fernández "3 días"
Óscar Jaenada "Todos estamos invitados"
Mejor actriz de reparto:
Ana Wagener "El patio de mi cárcel"
Penélope Cruz "Vicky Cristina Barcelona"
Mariana Cordero "3 días"
Elvira Mínguez "Cobardes"
Mejor dirección novel:
Roser Aguilar "Lo mejor de mí"
Nacho Vigalondo "Los cronocrímenes"
Belén Macías "El patio de mi cárcel"
F. Javier Gutiérrez "3 días"
Mejor actor revelación:
Óscar Abad "El prado de las estrellas"
Arturo Valls "Casual Day"
Eduardo Garé "Cobardes"
Eddie Redmayne "Savage Grace"
Mejor actriz revelación:
Violeta Pérez "El patio de mi cárcel"
Sanna Alaoui "Un novio para Yasmina"
Marián Álvarez "Lo mejor de mí"
Esperanza Pedreño "Una palabra tuya"
Mejor dirección de producción:
Bernat Elías "Vicky Cristina Barcelona"
Cristina Zumárraga "Che: El argentino"
Rosa Romero "Los crímenes de Oxford"
Emiliano Otegui "Los girasoles ciegos"
Mejor dirección artística:
Luis Vallés "Koldo" "La conjura de El Escorial"
Balter Gallart "Los girasoles ciegos"
Alain Bainée "Vicky Cristina Barcelona"
Antxón Gómez "Che: El argentino"
Mejor sonido:
Daniel de Zayas, Jorge Marín & Mayte Rivera "3 días"
Danny Hambrook, Nicolas de Poulpiquet & Charlie Smuckler "Los crímenes de Oxford"
Ricardo Steinberg, María Steinberg & Alfonso Raposo "Los girasoles ciegos"
Peter Glossop, Lee Dichter & Robert Hein "Vicky Cristina Barcelona"
Mejor música original:
Alberto Iglesias "Che: El argentino"
Lucio Godoy "Los girasoles ciegos"
Roque Baños "Los crímenes de Oxford"
Antonio Meliveo "3 días"
Mejor montaje:
Nacho Ruiz Capillas "3 días"
Alejandro Lázaro "Los crímenes de Oxford"
Nacho Ruiz Capillas "Los girasoles ciegos"
Iván Aledo "Mortadelo y Filemón. Misión: salvar la tierra"
Mejor fotografía:
Carlos Suárez "La conjura de El Escorial"
Javier Aguirresarobe "Vicky Cristina Barcelona"
Hans Burmann "Los girasoles ciegos"
Miguel A. Mora "3 días"
Mejor vestuario:
Lina Nerli Taviani "El destino de Nunik"
Gabriela Salaverri "Savage Grace"
Sonia Grande "Los girasoles ciegos"
Javier Artiñano "La conjura de El Escorial"
Mejor maquillaje y peluquería:
José Quetglás & Nieves Sánchez "La conjura de El Escorial"
José Quetglas, Blanca Sánchez & Mar Paradela "Mortadelo y Filemón. Misión: salvar la tierra"
Ana López-Puigcerver & Belén López-Puigcerver "Che: El argentino"
Yolanda Piña & Anabel Beato "3 días"
Mejores efectos especiales:
Yves Domenjoud & Christian Guillon "Astérix en los Juegos Olímpicos"
Fidel Pérez & Manu Horrillo "3 días"
Kevin Hannigan & Rafael Solorzano "Che: El argentino"
Neal Champion & Rafael Solorzano "Los crímenes de Oxford"
Raúl Romanillos, Pau Costa, Eduardo Díaz & Álex Grau "Mortadelo y Filemón. Misión: salvar la tierra"
Mejor película europea:
La escafandra y la mariposa, de Julian Schnabel (Francia)
Los falsificadores, de Stefan Ruzowitzky (Austria-Alemania)
4 meses, 3 semanas, 2 días, de Cristian Mungiu (Rumanía)
Expiación, más allá de la pasión, de Joe Wright (Reino Unido)
Premio de honor: Carmen Maura
lunes, 27 de julio de 2009
IIFDCDV: "Tierra y libertad"
13ªPelícula: "Tierra y libertad"
Dirigida por Ken Loach
Protagonizada por Ian Hart, Icíar Bollaín, Rosana Pastor, Tom Gilroy, Marc Martínez, Frédéric Pierrot, Sergi Calleja, Raffaele Cantatore...
SINOPSIS: Divididos por la guerra. Unidos por la revolución... Otoño de 1936. David Carr (Ian Hart), un joven comunista en paro, deja Liverpool para incorporarse a la lucha contra el fascismo al inicio de la Guerra Civil española. Ingresa en la sección Internacional de la milicia republicana en el frente de Aragón, donde conocerá a Bernard, Lawrence, Coogan, Blanca, Maite... milicianos como él procedentes de toda Europa y Estados Unidos. David resulta herido y tiene que ser hospitalizado en Barcelona. En la ciudad, comunistas y anarquistas dirimen su propia guerra interna. Dividido entre la lealtad a su partido y su amor por Blanca (Rosana Pastor), David regresa al frente para luchar por la supervivencia de su sueño revolucionario.
Principales premios: Premio Fipresci y premio del jurado ecuménico en el festival internacional de Cannes, Premio del cine europeo a la mejor película, Premio Cesar a la mejor película extranjera, Premio sant Jordi a la mejor película española, Premio Goya a la mejor actriz revelación(Rosana Pastor).
Mi comentario: "Interesante y correcta visión sobre el bando repúblicano en la guerra civil española, aunque llena de maniqueísmos y poco emotiva"
Mi nota: 6,5(***)
Dirigida por Ken Loach
Protagonizada por Ian Hart, Icíar Bollaín, Rosana Pastor, Tom Gilroy, Marc Martínez, Frédéric Pierrot, Sergi Calleja, Raffaele Cantatore...
SINOPSIS: Divididos por la guerra. Unidos por la revolución... Otoño de 1936. David Carr (Ian Hart), un joven comunista en paro, deja Liverpool para incorporarse a la lucha contra el fascismo al inicio de la Guerra Civil española. Ingresa en la sección Internacional de la milicia republicana en el frente de Aragón, donde conocerá a Bernard, Lawrence, Coogan, Blanca, Maite... milicianos como él procedentes de toda Europa y Estados Unidos. David resulta herido y tiene que ser hospitalizado en Barcelona. En la ciudad, comunistas y anarquistas dirimen su propia guerra interna. Dividido entre la lealtad a su partido y su amor por Blanca (Rosana Pastor), David regresa al frente para luchar por la supervivencia de su sueño revolucionario.
Principales premios: Premio Fipresci y premio del jurado ecuménico en el festival internacional de Cannes, Premio del cine europeo a la mejor película, Premio Cesar a la mejor película extranjera, Premio sant Jordi a la mejor película española, Premio Goya a la mejor actriz revelación(Rosana Pastor).
Mi comentario: "Interesante y correcta visión sobre el bando repúblicano en la guerra civil española, aunque llena de maniqueísmos y poco emotiva"
Mi nota: 6,5(***)
domingo, 26 de julio de 2009
IIFDCDV: "La boda del Monzón"
12ªPelícula: "La boda del Monzón"
Dirigida por Mira Nair
Protagonizada por Naseeruddin Shah, Lillete Dubey, Shefali Shetty, Vijay Raaz, Tilotama Shome, Vasundhara Das, Parvin Dabas...
SINOPSIS: Los preparativos de una elegante boda en Nueva Delhi que durará cuatro días mostrará los conflictos que se viven en la sociedad india entre generaciones partidarias de seguir las tradiciones y otras defensoras de la modernidad. En "Monsoon Wedding" se entretejen o corren paralelas varias narraciones; la principal trata de Lalit Verma y su mujer Pimmi, a quienes la boda concertada -que sigue siendo típica en India - de su hija les lleva al borde de un ataque de nervios... y de la quiebra. Las diversas historias comienzan a correr conforme van llegando a Nueva Delhi los parientes repartidos por todo el globo terráqueo. También el novio vive fuera, pues trabaja como ingeniero en Houston, Texas; vuelve a la patria para conocer a la novia. Solo que ésta obedece a regañadientes, pues en realidad está enamorada de un presentador de televisión. ¿Podrá convertirse la boda concertada en una boda de amor? Para una familia de la clase media superior - Lalit juega al golf en las afueras y envía a recoger a los parientes un automóvil con aire acondicionado-, los preparativos de la boda exigen la ayuda de un organizador profesional. Así contrata a P.K. Dubey y su equipo. Este joven, hábil en los negocios y de desarrollada retórica, representa la clase media en alza, con un teléfono móvil sonando constantemente y la agenda con calculadora como símbolos de status. P.K. ha organizado muchas bodas, pero la suya todavía no; parece que todavía no ha encontrado a su "media naranja", hasta que en la casa de los Verma conoce a la amable Alice, la empleada del hogar...
Principales premio: León de Oro a la mejor película en el festival internacional de cine de Venecia, Premio del cine independiente británico a la mejor película extranjera, Premio Independent Spirit al mejor productor, Premio del público en el festival internacional de cine de Canberra.
Mi comentario: "Deliciosa comedia, llena de colores, sabores y emociones, agradable y simpática y con una estupenda ambientación, que derrocha cultura y tradición"
Mi nota:9,5(*****)
Dirigida por Mira Nair
Protagonizada por Naseeruddin Shah, Lillete Dubey, Shefali Shetty, Vijay Raaz, Tilotama Shome, Vasundhara Das, Parvin Dabas...
SINOPSIS: Los preparativos de una elegante boda en Nueva Delhi que durará cuatro días mostrará los conflictos que se viven en la sociedad india entre generaciones partidarias de seguir las tradiciones y otras defensoras de la modernidad. En "Monsoon Wedding" se entretejen o corren paralelas varias narraciones; la principal trata de Lalit Verma y su mujer Pimmi, a quienes la boda concertada -que sigue siendo típica en India - de su hija les lleva al borde de un ataque de nervios... y de la quiebra. Las diversas historias comienzan a correr conforme van llegando a Nueva Delhi los parientes repartidos por todo el globo terráqueo. También el novio vive fuera, pues trabaja como ingeniero en Houston, Texas; vuelve a la patria para conocer a la novia. Solo que ésta obedece a regañadientes, pues en realidad está enamorada de un presentador de televisión. ¿Podrá convertirse la boda concertada en una boda de amor? Para una familia de la clase media superior - Lalit juega al golf en las afueras y envía a recoger a los parientes un automóvil con aire acondicionado-, los preparativos de la boda exigen la ayuda de un organizador profesional. Así contrata a P.K. Dubey y su equipo. Este joven, hábil en los negocios y de desarrollada retórica, representa la clase media en alza, con un teléfono móvil sonando constantemente y la agenda con calculadora como símbolos de status. P.K. ha organizado muchas bodas, pero la suya todavía no; parece que todavía no ha encontrado a su "media naranja", hasta que en la casa de los Verma conoce a la amable Alice, la empleada del hogar...
Principales premio: León de Oro a la mejor película en el festival internacional de cine de Venecia, Premio del cine independiente británico a la mejor película extranjera, Premio Independent Spirit al mejor productor, Premio del público en el festival internacional de cine de Canberra.
Mi comentario: "Deliciosa comedia, llena de colores, sabores y emociones, agradable y simpática y con una estupenda ambientación, que derrocha cultura y tradición"
Mi nota:9,5(*****)
sábado, 25 de julio de 2009
IIFDCDV: "Secretos y mentiras"
11ªPelícula: "Secretos y mentiras"
Dirigida por Mike Leigh
Protagonizada por Brendan Blethyn, Timothy Spall, Phyllis Logan, Mariane Jean-Baptiste, Lee Ross, Claire Rushbrook...
SINOPSIS: Al morir sus padres adoptivos, Hortense, una joven optometrista negra de Londres, siente la necesidad de conocer a su madre natural, que la dió en adopción nada más nacer. Ésta resulta ser una madre soltera que trabaja en una fábrica.
Principales premios: Palma de oro a la mejor película, premio a la mejor actriz(Brendan Blethyn) y premio del jurado ecuménico en el festival internacional de cine de Cannes, Globo de oro a la mejor actriz dramática(Brendan Blethyn), Baftas a la mejor película británica, mejor actriz protagonista(Brendan Blethyn) y mejor guión original, Premio Independent Spirit a la mejor película extranjera, Goya a la mejor película europea, Mejor película británica del año, mejor director británico del año y mejor actriz británica del año(Brendan Blethyn) por el círculo de críticos de Londres.
Mi comentario: "Brillante interpretación de Brendan Blethyn y de todo el reparto para esta gran obra dirigida y escrita con maestría por Mike Leigh"
Mi nota: 9,5(*****)
Dirigida por Mike Leigh
Protagonizada por Brendan Blethyn, Timothy Spall, Phyllis Logan, Mariane Jean-Baptiste, Lee Ross, Claire Rushbrook...
SINOPSIS: Al morir sus padres adoptivos, Hortense, una joven optometrista negra de Londres, siente la necesidad de conocer a su madre natural, que la dió en adopción nada más nacer. Ésta resulta ser una madre soltera que trabaja en una fábrica.
Principales premios: Palma de oro a la mejor película, premio a la mejor actriz(Brendan Blethyn) y premio del jurado ecuménico en el festival internacional de cine de Cannes, Globo de oro a la mejor actriz dramática(Brendan Blethyn), Baftas a la mejor película británica, mejor actriz protagonista(Brendan Blethyn) y mejor guión original, Premio Independent Spirit a la mejor película extranjera, Goya a la mejor película europea, Mejor película británica del año, mejor director británico del año y mejor actriz británica del año(Brendan Blethyn) por el círculo de críticos de Londres.
Mi comentario: "Brillante interpretación de Brendan Blethyn y de todo el reparto para esta gran obra dirigida y escrita con maestría por Mike Leigh"
Mi nota: 9,5(*****)
Muy cerca del Directed by 3
Lo primero, pediros disculpas por tener tan dejado el festival de cine, pero es que el verano es muy completo y no da tiempo a tanta cosa, mañana si me es posible, continuaré con "Secretos y mentiras" de Mike Leigh. El plazo de visionado del films se cerrará el 2 de agosto, espero haber visto todas las películas que prometí en ese plazo, el día 4 se darán a conocer las nominaciones y el día 10 será la entrega de premios.
Por otro lado aprovechando el post de nuestro bloggero y compañero Mark Rubio, quiero deciros que por fin ha sido concluída mi obra, "Sueños rotos", Algunos adelantos sobre ella son:
El reparto al completo es el que sigue:
Daniel Brühl, Bárbara Goenaga, Nerea Camacho, Eduardo Noriega, Pablo Rivero, Celso Bugallo, Mercedes Sampietro, Federico Luppi, Luisa Martín, Maribel Verdú, Sergi López, Ivana Baquero, Geraldine Chaplin.
y también os dejo la sipnosis:
"Encarna decide reunir a sus hijos el día 11 de marzo, día de su cumpleaños, en el pueblo de Madrid donde ella vive, Fuenlabrada. Todos se desatan de sus rutinarias vidas para ese encuentro familiar, y deciden reunirse para ir juntos en el tren que les llevará a su madre. Pero lo que no saben es que ese tren cambiará sus vidas para siempre."
Y os dejo los posters promocionales, os pido a partir de esto que me aconsejéis para elegir el poster que presentaré a concurso, me haríais un gran favor:
jueves, 23 de julio de 2009
IIFDCDV: "Una historia verdadera"
10ªPelícula: "Una historia verdadera"
Dirigida por David Lynch
Protagonizada por Rihard Farnsworth, Sissy Spacek, Harry Dean Stanton, Everett McGill, John Farley...
SINOPSIS: Alvin Straight (Richard Farnsworth) tiene 73 años, es viudo, vive en Iowa con su hija discapacitada Rose (Sissy Spacek), padece un enfisema, tiene problemas de visión y de cadera y acaba de sufrir un brusco desfallecimiento. El médico le recrimina su mala alimentación y lo poco que cuida su salud. Cuando aún está convaleciente y necesita dos muletas para cualquier desplazamiento, recibe una llamada que alerta del grave estado de salud de Lyle (Harry Dean Stanton), su hermano mayor, con quien no se habla desde hace diez años. Al conocer la noticia, Alvin decide emprender un viaje en solitario hasta Wisconsin, donde vive Lyle, con el único medio de transporte que tiene a su alcance: una segadora.
Principales premios: Premio Independent Spirit al mejor actor protagonista(Richard Farnsworth), Mejor actor(Richard Farnsworth) y mejor fotografía por el círculo de críticos de Nueva York, Premio del cine europeo a la mejor película no europea, Mejor película extranjera por los premios del cine independiente británico, Fotograma de plata a la mejor película extranjera, Premio Sant Jordi a la mejor película extranjera, Premio CEC a la mejor película extranjera.
Mi comentario: "David Lynch nos regala una obra maestra indiscutible para la historia del cine, cargada de humanismo y de sencillez, con una excelente banda sonora y unas increíbles interpretaciones, en especial de Richard Farnsworth y Sissy Spacek"
Mi nota:10(*****+)
IIFDCDV: Premio del Jurado, premio de la crítica y mejor banda sonora. Nominada a mejor película, mejor director, mejor actor protagonista(Richard Farnsworth), mejor actriz secundaria(Sissy Spacek), mejor guión original y mejor fotografía.
Dirigida por David Lynch
Protagonizada por Rihard Farnsworth, Sissy Spacek, Harry Dean Stanton, Everett McGill, John Farley...
SINOPSIS: Alvin Straight (Richard Farnsworth) tiene 73 años, es viudo, vive en Iowa con su hija discapacitada Rose (Sissy Spacek), padece un enfisema, tiene problemas de visión y de cadera y acaba de sufrir un brusco desfallecimiento. El médico le recrimina su mala alimentación y lo poco que cuida su salud. Cuando aún está convaleciente y necesita dos muletas para cualquier desplazamiento, recibe una llamada que alerta del grave estado de salud de Lyle (Harry Dean Stanton), su hermano mayor, con quien no se habla desde hace diez años. Al conocer la noticia, Alvin decide emprender un viaje en solitario hasta Wisconsin, donde vive Lyle, con el único medio de transporte que tiene a su alcance: una segadora.
Principales premios: Premio Independent Spirit al mejor actor protagonista(Richard Farnsworth), Mejor actor(Richard Farnsworth) y mejor fotografía por el círculo de críticos de Nueva York, Premio del cine europeo a la mejor película no europea, Mejor película extranjera por los premios del cine independiente británico, Fotograma de plata a la mejor película extranjera, Premio Sant Jordi a la mejor película extranjera, Premio CEC a la mejor película extranjera.
Mi comentario: "David Lynch nos regala una obra maestra indiscutible para la historia del cine, cargada de humanismo y de sencillez, con una excelente banda sonora y unas increíbles interpretaciones, en especial de Richard Farnsworth y Sissy Spacek"
Mi nota:10(*****+)
IIFDCDV: Premio del Jurado, premio de la crítica y mejor banda sonora. Nominada a mejor película, mejor director, mejor actor protagonista(Richard Farnsworth), mejor actriz secundaria(Sissy Spacek), mejor guión original y mejor fotografía.
miércoles, 22 de julio de 2009
IIFDCDV: "El hundimiento"
9ªPelícula: "El hundimiento"
Dirigida por Oliver Hirschbiegel
Protagonizada por Bruno Ganz, Alexandra María Lara, Corinna Harfouch, Ulrich Matthes, Juliane Köhler, Heino Ferch...
SINOPSIS: Berlín, abril de 1945. Una nación está a punto de sufrir su hundimiento. Una encarnizada batalla se libra en las calles de la capital. Hitler (Bruno Ganz) y su círculo de confianza se han atrincherado en el búnker del Führer. Entre ellos se encuentra Traudl Junge (Alexandra Maria Lara), secretaria personal de Hitler. En el exterior, la situación se recrudece. A pesar de que Berlín ya no puede resistir más, el Führer se niega a abandonar la ciudad. Mientras el sangriento peso de la guerra cae sobre sus últimos defensores, Hitler, acompañado de Eva Braun (Juliane Köhler), prepara su despedida final...
Principales premios: Mejor película extranjera en los premios del cine independiente británico, Premios al mejor actor del año(Bruno Ganz) y a la mejor película extranjera del año en el círculo de críticos de Londres, Mejor guión en el festival internacional de cine del Mar de Plata, Premio especial del jurado a la mejor actor(Bruno Ganz) en una película internacional en festival de cine de santa Barbara. Mi comentario: "Bruno Ganz brilla en esta fría, correcta y excesivamente larga adaptación sobre la figura de Adolf Hitler"
Mi nota: 6,5(***)
IIFDCDV: Nominada al mejor actor protagonista(Bruno Ganz) y mejor guión adaptado.
Dirigida por Oliver Hirschbiegel
Protagonizada por Bruno Ganz, Alexandra María Lara, Corinna Harfouch, Ulrich Matthes, Juliane Köhler, Heino Ferch...
SINOPSIS: Berlín, abril de 1945. Una nación está a punto de sufrir su hundimiento. Una encarnizada batalla se libra en las calles de la capital. Hitler (Bruno Ganz) y su círculo de confianza se han atrincherado en el búnker del Führer. Entre ellos se encuentra Traudl Junge (Alexandra Maria Lara), secretaria personal de Hitler. En el exterior, la situación se recrudece. A pesar de que Berlín ya no puede resistir más, el Führer se niega a abandonar la ciudad. Mientras el sangriento peso de la guerra cae sobre sus últimos defensores, Hitler, acompañado de Eva Braun (Juliane Köhler), prepara su despedida final...
Principales premios: Mejor película extranjera en los premios del cine independiente británico, Premios al mejor actor del año(Bruno Ganz) y a la mejor película extranjera del año en el círculo de críticos de Londres, Mejor guión en el festival internacional de cine del Mar de Plata, Premio especial del jurado a la mejor actor(Bruno Ganz) en una película internacional en festival de cine de santa Barbara. Mi comentario: "Bruno Ganz brilla en esta fría, correcta y excesivamente larga adaptación sobre la figura de Adolf Hitler"
Mi nota: 6,5(***)
IIFDCDV: Nominada al mejor actor protagonista(Bruno Ganz) y mejor guión adaptado.
martes, 21 de julio de 2009
Otro reconocimiento al blog!!!
Al igual que ocurrió con el premio anterior, he recibido un nuevo premio de los blogs de dos queridos compañeros, Xavier Vidal y Mark Rubio, este "premio cadena" lo aprovecho para agradeceros a todos los bloggeros, en especial a Xavier Vidal y Mark Rubio, el hacer de este humilde blog algo algo interesante.
Las reglas son:
-Postear el premio en el blog.
-Ofrecer el link de la persona que me lo entregó.
-Premiar con el mismo a otros 10 blogs.
-Avisarles del premio tras comentario.
Mis diez premiados son:
José Barriga
Mariano
Alec Roivas
Jorge Moreno Celaya
Roke
Eddney Todd
Tomás Sala
Redna
Cinemagnificus
Sean Bauer
Un saludo a todos y perdonadme si tengo un poco dejado el blog, pero se ha debido a que he pasado unos días en tierras de Sean Bauer y Roke y muchas gracias!!!!
viernes, 17 de julio de 2009
Crítica: La duquesa
La duquesa: 6,5(***)
Por fin he podido llegar a contemplar este film británico sobre la vida de Georgiana Spencer, una mujer transcendente en su época, alabada y amada por el pueblo, pero criticada entre la nobleza, una mujer luchadora, bondadosa, tierna, que tuvo que sacrificarlo todo por sus hijas, el amor se le fue y de tal forma que nunca jamás volvió a sentir ese amor. Una mujer que merece ser recordada por lo que hizo en su época, muy parecida en muchos aspectos a Diana de Gales. La vida de esta luchadora mujer ha quedado perpetua en este film, un film bastante convencional, pero también de gran belleza y ternura. Un film poético, la única palabra que se me viene a la cabeza es la de hermosura, por todo ese ambiente, esa solidez, esa luz, ese amor, la trascendencia de lo bello, lo hermoso queda anclado en esta historia. Un film con un guión sencillo pero decente, una dirección imponente. De una gran belleza artística, un grandioso vestuario, galardonado con un muy merecido Oscar, un trabajo de peluquería asombroso, así como de maquillaje, unos decorados inmensos, en cuanto a grandeza artística y también, como no, una banda sonora brillante, que debió estar, sin duda, nominada al Oscar, Rachel Portman es una compositora extraordinaria, todo lo que compone brilla por lo hermoso y grandioso que es, su banda sonora del film "Las normas de la casa de la sidra" es una de las más bellas que existen. Por otro lado el film tiene un reparto bastante flojo, Ralp Fiennes injustamente nominado al Globo de oro, decepciona con su interpretación, Charlotte Rampling, Dominic Cooper, Hayley Atwell...todos ellos grandes actores, pero que no han sabido dar la talla en este film. Sin embargo, por otro lado, Keira Knightley hace un papel bastante bueno, un trabajo difícil, con un resultado notable, hace la segunda interpretación más brillante de su carrera, junto a la de "Orgullo y prejuicio". Un film que se ve con facilidad y que además de entretener, agrada y conmueve.
Lo mejor: El vestuario y todo el trabajo de ambientación en general, y la hermosa banda sonora.
Lo peor: Es un film demasiado convencional.
jueves, 16 de julio de 2009
IIFDCDV: "El abrazo partido"
8ªPelícula: "El abrazo partido"
Dirigida por Daniel Burman
Protagonizada por Daniel Hendler, Adriana Aizemberg, Sergio Boris, Jorge d´Elia, Rosita Londner...
SIPNOSIS:Narra la historia de un "adolescente tardío" que busca un pasaporte para huir de Argentina pero al que el regreso de su padre, que abandonó a la familia por un ideal, le trastoca los planes. Pese a ello, y gracias a este reencuentro, el hijo buscará a través de su padre su propia identidad.
Principales premios: Oso de Plata(Gran Premio del Jurado), y Oso de plata al mejor actor(Daniel Hendler) en el festival internacional de cine de Berlín, Mejor película en el festival internacional de cine de Bangkok, Premio Condor de plata a la mejor actriz de reparto(Adriana Aizemberg).
Mi comentario: "Sencilla comedia abordada con ternura, con amabilidad, que esconde una lección moral que se refugia en sus protagonistas, maravillosamente interpretados por grandes actores"
Mi nota:8(****)
IIFDCDV: Nominada a la mejor actriz secundaria(Adriana Aizemberg).
Dirigida por Daniel Burman
Protagonizada por Daniel Hendler, Adriana Aizemberg, Sergio Boris, Jorge d´Elia, Rosita Londner...
SIPNOSIS:Narra la historia de un "adolescente tardío" que busca un pasaporte para huir de Argentina pero al que el regreso de su padre, que abandonó a la familia por un ideal, le trastoca los planes. Pese a ello, y gracias a este reencuentro, el hijo buscará a través de su padre su propia identidad.
Principales premios: Oso de Plata(Gran Premio del Jurado), y Oso de plata al mejor actor(Daniel Hendler) en el festival internacional de cine de Berlín, Mejor película en el festival internacional de cine de Bangkok, Premio Condor de plata a la mejor actriz de reparto(Adriana Aizemberg).
Mi comentario: "Sencilla comedia abordada con ternura, con amabilidad, que esconde una lección moral que se refugia en sus protagonistas, maravillosamente interpretados por grandes actores"
Mi nota:8(****)
IIFDCDV: Nominada a la mejor actriz secundaria(Adriana Aizemberg).
Trailer "Gordos"
Por fin ha salido el trailer de lo nuevo de Daniel Sánchez Arévalo, director de la maravillosa película "Azuloscurocasinegro" ganadora de 3 premios Goya(Mejor director novel, mejor actor de reparto, mejor actor revelación) y numerosos premios internacionales. Parece que esta nueva comedia promete...
miércoles, 15 de julio de 2009
Crítica: La teta asustada
La teta asustada: 8(****)
Perfecta metáfora, perfecta sinfonía es la que transmite este bello film, un film sencillo y honesto, cruel y poético, dulcemente poético. Claudia Llosa utiliza su talento para escribir un guión lírico, extravagente, innovador, creativo y sobre todo único. Un guión poderoso que convierte el film en un dulce secreto, en una terrible maldición, una enfermedad, todo ello queda atrapado en sentimientos, en dificultades, en limitaciones. Es un grito de ayuda, de auxilio, para aliviar el dolor interno, la pesada carga de los secretos, de los dolores. Todo esto está sumergido en un mundo guiado por la pobreza, el dolor, la suciedad. Un guiño a la miseria humana, esquematizada de la forma más sútil. El film también cae en una buena factura, sencilla, pero de calidad, un buen espejo de trabajo, de dedicación, de amor al cine, de querer expresar como es la vida y como puede llegar a ser. Conseguida fotografía, suave música, redondo montaje y acertado maquillaje se dan la mano para hacer un marco excepcional para este "cuadro". Toda la historia no cae en tópicos, ni tendencias, sino que se limita a reflejar con objetividad y con bella poesía el más profundo de los dolores. El film transciende, gracias también, a un gran reparto poco conocido, sin duda, pero realista y convincente. Todos bordan la dura tarea del dolor, pero una mujer brilla con fuerza en el film, la innolvidable Fausta, interpretada sublimemente por Magaly Solier. La película funciona bastante bien, pero falla en pequeños detalles que hacen que no llegue a ser una obra maestra, detalles técnicos, detalles de dirección, detalles de metraje. Todo ello le impiden alcanzar lo máximo. También se ve dificultada porque la visión que ofrece no es apta para todo tipo de público y exige una importante reflexión para comprender su sentido.
Lo mejor: La historia y su poesía.
Lo peor: Que no es apta para todo tipo de público.
IIFDCDV: "Promesas del este"
7ªPelícula: "Promesas del este"
Dirigida por David Cronenberg
Protagonizada por Viggo Mortensen, Naomi Watts, Vicent Cassel, Armin Mueller-Stahl, Sinéad Cusack, Donald Sumpter...
SINOPSIS: El misterioso y carismático Nikolai, nacido en Rusia, es el chófer de una de las familias más importantes del crimen organizado de Europa Oriental. Encabezada por Semyon, el encantador dueño de un caro restaurante ruso que esconde una naturaleza brutal y fría detrás de su sonrisa, la suerte de la familia se tambalea por culpa de Kirill, su alocado hijo, que hace más caso a Nikolai que a su propio padre. Pero la cautelosa vida de Nikolai cambia de golpe cuando conoce a Anna, una comadrona que trabaja en un hospital de Londres. Anna está muy afectada por la situación en la que se encontraba una adolescente que muere dando a luz, y decide buscar a la familia de la chica basándose en el diario que dejó escrito en ruso. Al escarbar en el diario, Anna desencadena involuntariamente la ira de los mafiosos...
Principales premios: Premio Satellite al mejor actor dramático(Viggo Mortensen), Premio del público en el festival internacional de cine de Toronto, Premio del cine independiente británico al mejor actor(Viggo Mortensen), Fotograma de Plata a la mejor película extranjera, Premios sant Jordi a la mejor película extranjera y mejor actor extranjero(Viggo Mortensen).
Mi comentario: "Viggo Mortensen brilla en esta intrigante pero obra menor del muy aclamado David Cronenberg"
Mi nota: 7,5(****)
IIFDCDV: Nominada al mejor actor protagonista(Viggo Mortensen).
Dirigida por David Cronenberg
Protagonizada por Viggo Mortensen, Naomi Watts, Vicent Cassel, Armin Mueller-Stahl, Sinéad Cusack, Donald Sumpter...
SINOPSIS: El misterioso y carismático Nikolai, nacido en Rusia, es el chófer de una de las familias más importantes del crimen organizado de Europa Oriental. Encabezada por Semyon, el encantador dueño de un caro restaurante ruso que esconde una naturaleza brutal y fría detrás de su sonrisa, la suerte de la familia se tambalea por culpa de Kirill, su alocado hijo, que hace más caso a Nikolai que a su propio padre. Pero la cautelosa vida de Nikolai cambia de golpe cuando conoce a Anna, una comadrona que trabaja en un hospital de Londres. Anna está muy afectada por la situación en la que se encontraba una adolescente que muere dando a luz, y decide buscar a la familia de la chica basándose en el diario que dejó escrito en ruso. Al escarbar en el diario, Anna desencadena involuntariamente la ira de los mafiosos...
Principales premios: Premio Satellite al mejor actor dramático(Viggo Mortensen), Premio del público en el festival internacional de cine de Toronto, Premio del cine independiente británico al mejor actor(Viggo Mortensen), Fotograma de Plata a la mejor película extranjera, Premios sant Jordi a la mejor película extranjera y mejor actor extranjero(Viggo Mortensen).
Mi comentario: "Viggo Mortensen brilla en esta intrigante pero obra menor del muy aclamado David Cronenberg"
Mi nota: 7,5(****)
IIFDCDV: Nominada al mejor actor protagonista(Viggo Mortensen).
I Premios Roser 2006
Mejor película:
Mejor dirección:
Pedro Almodóvar "Volver"
Agustín Díaz Yanes "Alatriste"
José Luis Cuerda "La educación de las hadas"
Manuel Huerga "Salvador (Puig Antich)"
Mejor actor protagonista:
Quim Gutiérrez por "AzulOscuroCasiNegro"
Daniel Brühl por "Salvador (Puig Antich)"
Carmelo Gómez "La noche de los girasoles"
Juan Diego por "El triunfo"
Mejor actriz protagonista:
Penélope Cruz "Volver"
Marta Etura "AzulOscuroCasiNegro"
Silvia Abascal "La dama boba"
Pilar López de Ayala "Bienvenido a casa"
Mejor actor de reparto:
Celso Bugallo "La noche de los girasoles"
Leonardo Sbaraglia "Salvador (Puig Antich)"
Juan Echanove "Bienvenido a casa"
Antonio de la Torre "AzulOscuroCasiNegro"
Mejor actriz de reparto:
Macarena Gómez "La dama boba"
Carmen Maura "Volver"
Lola Dueñas "Volver"
Blanca Portillo "Volver"
Mejor guion:
Jorge Sánchez-Cabezudo "La noche de los girasoles"
Pedro Almodóvar "Volver"
Daniel Sánchez Arévalo "AzulOscuroCasiNegro"
Lluís Arcarazo "Salvador (Puig Antich)"
Fotografía:
Tote Trenas "Un franco, 14 pesetas"
José Luis Alcaine "Volver"
Paco Femenía "Alatriste"
David Omedes "Salvador (Puig Antich)"
Mejor música original:
Lluís Llach "Salvador (Puig Antich)"
Alberto Iglesias "Volver"
Roque Baños "Alatriste"
Juan Bardem "El próximo Oriente"
Mejor montaje:
José Salcedo "Alatriste"
José Salcedo "Volver"
Pedro Ribeiro "La noche de los girasoles"
Santy Borricón & Aixalá "Salvador(Puig
Antich)"
Mejor sonido:
Vasco Pedroso & Nicolas de Poulpiquet "La noche de
los girasoles"
Miguel Rejas, José Antonio Bermúdez, Manuel Laguna & Diego Garrido "Volver"
Alastair Widgery, David Calleja & James Muñoz "Salvador (Puig
Antich)"
Pierre Gamet, Dominique Hennequin & Patrice Grisolet
"Alatriste"
Mejores efectos especiales:
Raúl Romanillos & Manu Horrillo "Un franco, 14
pesetas"
Reyes Abades & Rafael Solorzano "Alatriste"
Raúl Romanillos & Félix Bergés "Volando voy"
Juan Ramón Molina & Ferrán Piquer "Salvador (Puig
Antich)"
Mejor dirección de producción:
Toni Novella "Volver"
Cristina Zumárraga "Alatriste"
Bernat Elías "Salvador (Puig Antich)"
José López Rodero "Tirante el blanco"
Mejor dirección artística:
Virginia Flores "Un franco, 14 pesetas"
Salvador Parra "Volver"
Benjamín Fernández "Alatriste"
Josep Rosell "Tirante el
blanco"
Mejor maquillaje y peluquería:
José Luis Pérez "Alatriste"
Tracey Wells & Mercedes Guillot "Tirante el
blanco"
Gregorio Ros & Antonio Panizza "La dama boba"
Ana Lozano & Massimo Gattabrusi "Volver"
Mejor vestuario:
Yvonne Blake "Tirante el blanco"
Lorenzo Caprile "La dama boba"
Bina Daigeler "Volver"
Francesca Sartori "Alatriste"
Mejor película europea:
El tigre y la nieve, de Roberto Benigni (Italia)
Algo parecido a la felicidad, de Bohdan Sláma (República Checa-Alemania)
El viento que agita la cebada, de Ken Loach (Irlanda-Reino Unido-Alemania-Italia)
Caché (Escondido), de Michael Haneke (Francia-Austria-Alemania-Italia)
Premio de honor: Chus Lampreave
martes, 14 de julio de 2009
I Quiniela Goyas 2010
Ya sé que esta quiniela es arriesgada e incoherente pero al igual que todos os habéis atrevido aventurar unos posibles nominados a los Oscars 2010, yo haré también lo propio con los premios nacionales. Los nominados no están colocados por orden de posibilidad de premio, sino aleatoriamente.
Mejor película:
Agora
Biutiful
Mapa de los sonidos de Tokyo
Los abrazos rotos
Mejor director:
Alejandro González Iñárritu por "Biutiful"
Isabel Coixet por "Mapa de los sonidos de Tokyo"
Alejandro Amenábar por "Agora"
Pedro Almodóvar por "Los abrazos rotos"
Mejor actor protagonista:
Javier Bardem por "Biutiful"
Sergi López por "Mapa de los sonidos de Tokyo"
Ricardo Darín por "El baile de la victoria"
Luis Tosar por "Celda 211"
Mejor actriz protagonista:
Penélope Cruz por "Los abrazos rotos"
Rinko Kikuchi por "Mapa de los sonidos de Tokyo"
Maribel Verdú por "Tetro"
Rachel Weisz por "Agora"
Mejor actor secundario:
Raúl Arévalo por "Gordos"
Biel Durán por "Castillos de cartón"
Abel Ayala por "El baile de la victoria"
Álex Ángulo por "La casa de mi padre"
Mejor actriz secundaria:
Blanca Portillo por "Los abrazos rotos"
Emma Suárez por "La casa de mi padre"
Malena Alterio por "Nacidas para sufrir"
Vicenta N´Dongo por "V.O.S."
Mejor director novel:
Óskar Santos por "El mal ajeno"
David Planell por "La vergüenza"
Mar Coll por "Tres días con la familia"
Gorka Merchán por "La casa de mi padre"
Mejor actor revelación:
Gorka Otxoa por "Pagafantas"
Max Minghella por "Agora"
Fernando Albizu por "Gordos"
Alden Ehrenreich por "Tetro"
Mejor actriz revelación:
Natasha Yarovenko por "Habitación en Roma"
Nausicaa Bonínn por "Tres días con la familia"
Carmen Machí por "La mujer sin piano"
Miranda Bodenhofer por "El baile de la victoria"
Mejor guión original:
Gordos
Agora
Mapa de los sonidos de Tokyo
Los abrazos rotos
Biutiful
Mejor guión adaptado:
Celda 211
Castillos de cartón
V.O.S.
El baile de la victoria
Habitación en Roma
Mejor música:
Biutiful
Los abrazos rotos
Agora
Castillos de cartón
Fotografía:
Los abrazos rotos
Agora
Mapa de los sonidos de Tokyo
Biutiful
Mejor sonido:
Agora
Mapa de los sonidos de Tokyo
El baile de la victoria
Los abrazos rotos
Mejor montaje:
Biutiful
Mapa de los sonidos de Tokyo
El baile de la victoria
Agora
Mejor dirección artística:
Agora
Tetro
Los abrazos rotos
Mapa de los sonidos de Tokyo
Mejor dirección de producción:
Los abrazos rotos
Biutiful
Agora
Mapa de los sonidos de Tokyo
Mejor maquillaje y peluquería:
Agora
El niño pez
Los abrazos rotos
Gordos
Mejor vestuario:
Agora
El baile de la victoria
Los abrazos rotos
Castillos de cartón
Mejores efectos especiales:
Paintball
Rec 2
Agora
Imago Mortis
Mejor película europea:
Déjame entrar(Suecia)
La caja de Pandora(Turquía)
Man on Wire(Reino Unido)
La clase(Francia)
Películas:
Agora. 14
Los abrazos rotos. 12
Mapa de los sonidos de Tokyo. 10
Biutiful. 8
El baile de la victoria. 7
Castillos de cartón. 4
Gordos.4
La casa de mi padre. 3
Tetro. 3
2 Nominaciones:
Celda 211.
V.O.S.
Tres días con la familia
Habitación en Roma
1 Nominación:
El mal ajeno
Nacidas para sufrir
La vergüenza
Pagafantas
La mujer sin piano
El niño pez
Rec 2
Paintball
Imago Mortis
IIFDCDV: "En la cama"
6ªPelícula: "En la cama"
Dirigida por Matías Bize
Protagonizada por Blanca Lewin y Gonzalo Valenzuela.
SINOPSIS: Unas horas después de conocerse en un café, Bruno y Daniela alquilan una habitación en un hotel barato para tener un encuentro sexual y pasar la noche juntos. No saben nada del otro, ni siquiera sus respectivos nombres, y después de esa cita jamás se volverán a ver. Tras el sexo, estos dos extraños perciben que entre ambos se ha creado cierta química. Espontáneamente, los dos comienzan a hablar, abriendo las puertas de su pasado y su intimidad. En sus relatos se mezclan recuerdos y sueños, verdades y mentiras, deseos y miedos, honestidad y traición, amor y odio. Todo se confunde a lo largo de la noche. El ambiente entre los dos es cada vez más cercano y hacen el amor de nuevo, pero esta vez de una forma diferente, más sentimental y frágil, antes de que la luz del amanecer convierta esa experiencia en parte del pasado.
Principales premios: Espiga de oro a la mejor película en el festival internacional de cine de Valladolid, Mejor actriz en el festival internacional de cine de Viña del mar, Premio Fipresci a la mejor actriz en el festival internacional de cine de Palm Springs.
Mi comentario: "Innovadora propuesta, cargada de realismo, humanismo y auténticas interpretaciones"
Mi nota:8(****)
IIFDCDV: Nominada al mejor guión original.
Dirigida por Matías Bize
Protagonizada por Blanca Lewin y Gonzalo Valenzuela.
SINOPSIS: Unas horas después de conocerse en un café, Bruno y Daniela alquilan una habitación en un hotel barato para tener un encuentro sexual y pasar la noche juntos. No saben nada del otro, ni siquiera sus respectivos nombres, y después de esa cita jamás se volverán a ver. Tras el sexo, estos dos extraños perciben que entre ambos se ha creado cierta química. Espontáneamente, los dos comienzan a hablar, abriendo las puertas de su pasado y su intimidad. En sus relatos se mezclan recuerdos y sueños, verdades y mentiras, deseos y miedos, honestidad y traición, amor y odio. Todo se confunde a lo largo de la noche. El ambiente entre los dos es cada vez más cercano y hacen el amor de nuevo, pero esta vez de una forma diferente, más sentimental y frágil, antes de que la luz del amanecer convierta esa experiencia en parte del pasado.
Principales premios: Espiga de oro a la mejor película en el festival internacional de cine de Valladolid, Mejor actriz en el festival internacional de cine de Viña del mar, Premio Fipresci a la mejor actriz en el festival internacional de cine de Palm Springs.
Mi comentario: "Innovadora propuesta, cargada de realismo, humanismo y auténticas interpretaciones"
Mi nota:8(****)
IIFDCDV: Nominada al mejor guión original.
IIFDCDV: "Lejos del cielo"
5ªPelícula: "Lejos del cielo"
Dirigida por Todd Haynes
Protagonizada por Julianne Moore, Dennis Quaid, Dennis Haysbert, James Rebhorn, Patricia Clarkson, Viola Davis...
SINOPSIS: Durante los años cincuenta, una acomodada ama de casa de Connecticut, con su vida aparentemente asentada y programada según los cánones y etiquetas de la sociedad y el modelo de familia americana, se enfrenta a una crisis matrimonial y a un mundo exterior donde se deben limitar las emociones. Un mundo donde las fronteras entre racismo y tolerancia sexual no permiten ser cruzadas.
Principales premios: Copa Volpi a la mejor actriz(Julianne Moore), Premio SIGNIS, premio a la contribución individual, premio del público(Julianne Moore) en el festival internacional de cine de Venecia, Premios Independent Spirit a la mejor película, mejor director, mejor actriz(Julianne Moore), mejor actor secundario(Dennid Quaid), mejor fotografía, National Board of Review a la mejor actriz(Julianne Moore), Premios Satellite a la mejor película dramática, mejor director, mejor actor secundario(Dennis Quaid).
Mi comentario: "Brillante banda sonora para este agradable viaje a la sociedad norteamericana de los años 50, un viaje en el que se reivindican los derechos igualitarios, la igualdad para todos, el cual está brillantemente interpretado por todo su reparto, pero en especial por Julianne Moore"
Mi nota:9(*****)
IIFDCDV: Premios a la mejor actriz protagonista(Julianne Moore) y mejor fotografía. Nominada al mejor actor secundario(Dennis Quaid), mejor banda sonora, mejor vestuario y mejor dirección artística.
Dirigida por Todd Haynes
Protagonizada por Julianne Moore, Dennis Quaid, Dennis Haysbert, James Rebhorn, Patricia Clarkson, Viola Davis...
SINOPSIS: Durante los años cincuenta, una acomodada ama de casa de Connecticut, con su vida aparentemente asentada y programada según los cánones y etiquetas de la sociedad y el modelo de familia americana, se enfrenta a una crisis matrimonial y a un mundo exterior donde se deben limitar las emociones. Un mundo donde las fronteras entre racismo y tolerancia sexual no permiten ser cruzadas.
Principales premios: Copa Volpi a la mejor actriz(Julianne Moore), Premio SIGNIS, premio a la contribución individual, premio del público(Julianne Moore) en el festival internacional de cine de Venecia, Premios Independent Spirit a la mejor película, mejor director, mejor actriz(Julianne Moore), mejor actor secundario(Dennid Quaid), mejor fotografía, National Board of Review a la mejor actriz(Julianne Moore), Premios Satellite a la mejor película dramática, mejor director, mejor actor secundario(Dennis Quaid).
Mi comentario: "Brillante banda sonora para este agradable viaje a la sociedad norteamericana de los años 50, un viaje en el que se reivindican los derechos igualitarios, la igualdad para todos, el cual está brillantemente interpretado por todo su reparto, pero en especial por Julianne Moore"
Mi nota:9(*****)
IIFDCDV: Premios a la mejor actriz protagonista(Julianne Moore) y mejor fotografía. Nominada al mejor actor secundario(Dennis Quaid), mejor banda sonora, mejor vestuario y mejor dirección artística.
lunes, 13 de julio de 2009
IIFDCDV: "La piscina"
4ªPelícula: "La piscina"
Dirigida por François Ozon
Protagonizada por Charlotte Rampling, Ludivine Sagnier, Charles Dance, Marc Fayolle, Jean-Marie Lamour, Mireille Mossé...
SINOPSIS: Una madura escritora británica -Rampling-, autora de libros de misterio y novelas policiacas, visita a su editor -Dance- en su soleada casa del sur de Francia. Allí también se encuentra la atractiva y poco convencional hija de éste -Sagnier-, que parece tener un secreto que desvelar...
Principales premios: Mejor película en el festival internacional de cine de Bangkok, Mejor actriz(Charlotte Rampling) por la Academia cinematográfica europea.
Mi comentario:" Intensa, intrigante y profunda historia, calculada hasta el mínimo detalle y con una excelentes Charlotte Rampling y Ludivine Sagnier"
Mi nota:9(*****)
IIFDCDV: Nominada a la mejor actriz protagonista(Charlotte Rampling).
Dirigida por François Ozon
Protagonizada por Charlotte Rampling, Ludivine Sagnier, Charles Dance, Marc Fayolle, Jean-Marie Lamour, Mireille Mossé...
SINOPSIS: Una madura escritora británica -Rampling-, autora de libros de misterio y novelas policiacas, visita a su editor -Dance- en su soleada casa del sur de Francia. Allí también se encuentra la atractiva y poco convencional hija de éste -Sagnier-, que parece tener un secreto que desvelar...
Principales premios: Mejor película en el festival internacional de cine de Bangkok, Mejor actriz(Charlotte Rampling) por la Academia cinematográfica europea.
Mi comentario:" Intensa, intrigante y profunda historia, calculada hasta el mínimo detalle y con una excelentes Charlotte Rampling y Ludivine Sagnier"
Mi nota:9(*****)
IIFDCDV: Nominada a la mejor actriz protagonista(Charlotte Rampling).
domingo, 12 de julio de 2009
IIFDCDV: "Como agua para chocolate"
3ªPelícula: "Como agua para chocolate"
Dirigida por Alfonso Arau
Protagonizada por Marco Leonardi, Lumi Cavazos, Regina Torné, Ada Carrasco, Yareli Arizmendi....
SINOPSIS: Historia de amor y gastronomía ambientada en el México fronterizo de principios de siglo XX. Tita y Pedro ven obstaculizado su amor cuando Mamá Elena decide que Tita, su hija menor, debe quedarse soltera para cuidar de ella en su vejez. Entre los olores y sabores de la cocina tradicional mexicana, Tita sufrirá largos años por un amor que perdurará más allá del tiempo.
Principales premios: Mejor actriz(Lumi Cavazos) y mejor contribución artística en el festival internacional de cine de Tokyo, Premios ACE a la mejor película, mejor director y mejor actor(Mario Iván Martínez), 10 Premios Ariel: Mejor película, mejor director, mejor actriz protagonista(Regina Torné), mejor actor protagonista(Mario Iván Martínez), mejor actriz secundaria(Claudette Maillé), mejor actriz de reparto(Margarita Isabel), mejor guión, mejor ambientación, mejor escenografía, mejor fotografía.
Mi comentario: "Jugoso manjar de pasiones, con un bello acompañamiento musical, dulcemente ambientado, y con un reparto en estado de gracia"
Mi nota: 9,5(*****)
IIFDCDV: Premios a la mejor actriz secundaria(Regina Torné) y mejor dirección artística. Nominada al mejor actor secundario(Mario Iván Martínez), mejor reparto, mejor guión adaptado, mejor fotografía y mejor vestuario.
Dirigida por Alfonso Arau
Protagonizada por Marco Leonardi, Lumi Cavazos, Regina Torné, Ada Carrasco, Yareli Arizmendi....
SINOPSIS: Historia de amor y gastronomía ambientada en el México fronterizo de principios de siglo XX. Tita y Pedro ven obstaculizado su amor cuando Mamá Elena decide que Tita, su hija menor, debe quedarse soltera para cuidar de ella en su vejez. Entre los olores y sabores de la cocina tradicional mexicana, Tita sufrirá largos años por un amor que perdurará más allá del tiempo.
Principales premios: Mejor actriz(Lumi Cavazos) y mejor contribución artística en el festival internacional de cine de Tokyo, Premios ACE a la mejor película, mejor director y mejor actor(Mario Iván Martínez), 10 Premios Ariel: Mejor película, mejor director, mejor actriz protagonista(Regina Torné), mejor actor protagonista(Mario Iván Martínez), mejor actriz secundaria(Claudette Maillé), mejor actriz de reparto(Margarita Isabel), mejor guión, mejor ambientación, mejor escenografía, mejor fotografía.
Mi comentario: "Jugoso manjar de pasiones, con un bello acompañamiento musical, dulcemente ambientado, y con un reparto en estado de gracia"
Mi nota: 9,5(*****)
IIFDCDV: Premios a la mejor actriz secundaria(Regina Torné) y mejor dirección artística. Nominada al mejor actor secundario(Mario Iván Martínez), mejor reparto, mejor guión adaptado, mejor fotografía y mejor vestuario.
IIFDCDV:"Vacas"
2ªPelícula: "Vacas"
Dirigida por Julio Medem
Protagonizada por Carmelo Gómez, Emma Suárez, Ana Torrent, Karra Elejalde, Miguel Ángel Gacía...
SINOPSIS: A lo largo de tres generaciones, dos familias de un pequeño valle guipuzcoano mantienen relaciones tortuosas, marcadas por la violencia y las pasiones. La historia comienza en Guipúzcoa, en 1875. En una trinchera carlista, durante la guerra, un aizkolari logra salvar la vida embadurnándose con sangre de uno de los muertos, y dejándose apilar con los cadáveres. La presencia de una vaca le produce una extraña sensación, que se volverá obsesiva.
Principales premios: Mejor película en el Festival internacional de Tokyo, premio especial a la primera película en el festival internacional de Montreal, Goya a la mejor dirección novel, Mejor interpretación protagonista de cine(Carmelo Gómez) por la Unión de actores españoles.
Mi comentario: "Extravagante ópera prima de Julio Medem, que te sumerge en un mundo de obsesiones y rarezas, escrita con maestría, con un reparto muy equilibrado"
Mi nota: 9(*****)
IIFDCDV: Premio al mejor guión original. Nominada al mejor reparto, mejor banda sonora, mejor montaje y mejor dirección artística.
Dirigida por Julio Medem
Protagonizada por Carmelo Gómez, Emma Suárez, Ana Torrent, Karra Elejalde, Miguel Ángel Gacía...
SINOPSIS: A lo largo de tres generaciones, dos familias de un pequeño valle guipuzcoano mantienen relaciones tortuosas, marcadas por la violencia y las pasiones. La historia comienza en Guipúzcoa, en 1875. En una trinchera carlista, durante la guerra, un aizkolari logra salvar la vida embadurnándose con sangre de uno de los muertos, y dejándose apilar con los cadáveres. La presencia de una vaca le produce una extraña sensación, que se volverá obsesiva.
Principales premios: Mejor película en el Festival internacional de Tokyo, premio especial a la primera película en el festival internacional de Montreal, Goya a la mejor dirección novel, Mejor interpretación protagonista de cine(Carmelo Gómez) por la Unión de actores españoles.
Mi comentario: "Extravagante ópera prima de Julio Medem, que te sumerge en un mundo de obsesiones y rarezas, escrita con maestría, con un reparto muy equilibrado"
Mi nota: 9(*****)
IIFDCDV: Premio al mejor guión original. Nominada al mejor reparto, mejor banda sonora, mejor montaje y mejor dirección artística.
sábado, 11 de julio de 2009
IIFDCDV:"Bailar en la oscuridad"
A partir de hoy comienza el II Festival de cine de verano, así que toda película que vea, y que no esté en cartelera o no pertenezca a este año podrá participar, guiándome por el listado de películas colocado en el blog anteriormente.
De cada película haré una pequeña referencia, de como me ha resultado, sin llegar a excederme, sin llegar hacer una crítica extensa.
1ªPelícula: "Bailar en la oscuridad"
Dirigida por Lars Von Trier.
Protagonizada por Björk, Catherine Deneuve, David Morse, Peter Stormare....
SINOPSIS: Selma, inmigrante checa y madre soltera, trabaja en una fábrica situada en un pueblo de los Estados Unidos. Su única vía de escape a tan rutinaria vida es su pasión por la música, especialmente las canciones y los números de baile basados en los musicales clásicos de Hollywood. Selma esconde un triste secreto: está perdiendo la vista y su hijo padecerá el mismo mal si ella no puede conseguir el suficiente dinero para asegurarle una operación.
Principales premios: Palma de oro y premio a la interpretación femenina en el festival de Cannes, y premios de mejor película, mejor actriz, Jameson al mejor director y Jameson a la mejor actriz de la Academia Cinematográfica Europea, Goya a la mejor película europea.
Mi comentario: "Una película bellísima, humana, tierna, dura, tan cercana al espectador que te hace complice de la historia, elegantemente dirigida y brillantemente interpretada por una sobresaliente Björk"
Mi nota:10(*****+)
IIFDCDV: Premio del público. Nominada a la mejor película, mejor director, mejor actriz protagonista(Björk), mejor actriz secundaria(Catherine Deneuve), mejor montaje.
De cada película haré una pequeña referencia, de como me ha resultado, sin llegar a excederme, sin llegar hacer una crítica extensa.
1ªPelícula: "Bailar en la oscuridad"
Dirigida por Lars Von Trier.
Protagonizada por Björk, Catherine Deneuve, David Morse, Peter Stormare....
SINOPSIS: Selma, inmigrante checa y madre soltera, trabaja en una fábrica situada en un pueblo de los Estados Unidos. Su única vía de escape a tan rutinaria vida es su pasión por la música, especialmente las canciones y los números de baile basados en los musicales clásicos de Hollywood. Selma esconde un triste secreto: está perdiendo la vista y su hijo padecerá el mismo mal si ella no puede conseguir el suficiente dinero para asegurarle una operación.
Principales premios: Palma de oro y premio a la interpretación femenina en el festival de Cannes, y premios de mejor película, mejor actriz, Jameson al mejor director y Jameson a la mejor actriz de la Academia Cinematográfica Europea, Goya a la mejor película europea.
Mi comentario: "Una película bellísima, humana, tierna, dura, tan cercana al espectador que te hace complice de la historia, elegantemente dirigida y brillantemente interpretada por una sobresaliente Björk"
Mi nota:10(*****+)
IIFDCDV: Premio del público. Nominada a la mejor película, mejor director, mejor actriz protagonista(Björk), mejor actriz secundaria(Catherine Deneuve), mejor montaje.
jueves, 2 de julio de 2009
II Festival de cine de verano 2009
El año pasado por iniciativa del ingenioso Mark Rubio, inicié este festival que se encarga de que vea películas que sean de años anteriores al año en que se está celebrando dicho evento, y daros a conocer o animaros a verlas. El sistema será muy fácil, cada día a partir del 17 de Julio intentaré ver un film de los 16 seleccionados para este festival con el fin de que se conozcan las nominaciones, realizadas a mi criterio. Como me gusta que el pueblo decida, los ganadores serán elegidos por vosotros como ocurrió el año pasado, mediante votación y tal vez se celebre una gala, muy veraniega, a mediados de agosto.
Sin más dilaciones, aquí tenéis la sección oficial:
1. Bailar en la oscuridad, de Lars Von Trier.
2. 21 Gramos, de Alejandro González Iñárritu.
3. Tierra y libertad, de Ken Loach.
4. Promesas del este, de David Cronenberg.
5. Como agua para chocolate, de Alfonso Arau.
6. Vacas, de Julio Medem.
7. Secretos y mentiras, de Mike Leigh.
8. El abrazo partido, de Daniel Burman.
9. Una historia verdadera, de David Lynch.
10. La piscina, de François Ozon.
11. El mismo amor, la misma lluvia, de Juan José Campanella.
12. Buenos días, noche, de Marco Bellocchio.
13. En la cama, de Matías Bize.
14. Modigliani, de Mick Davis.
15. Antes que anochezca, de Julian Schnabel.
16. Lejos del cielo, de Todd Haynes.
Y ahora os daré a conocer los ganadores(Señalados en rojo) y nominados del año pasado, las películas seleccionadas son las mismas que las nominadas, puesto que ninguna película de las seleccionadas se quedó sin nominación:
I Festival de cine de verano:
Mejor película:
Los amantes del círculo polar
El paciente inglés
Chocolat
Las normas de la casa de la sidra
Las cenizas de Ángela
Mejor director:
Alan Parker, por "Las cenizas de Ángela"
Julio Medem, por "Los amantes del círculo polar"
Cameron Crowe, por "Casi Famosos"
Lasse Hallström, por "Las normas de la casa de la sidra"
Anthony Minghella, por "El paciente inglés"
Mejor actor protagonista:
Joaquin Phoenix, por "En la cuerda floja"
Ed harris, por "Copying Beethoven"
Federico Luppi, por "Lugares comunes"
Matt Damon, por "El talento de Mr. Ripley"
Ralp Fiennes, por "El paciente inglés"
Mejor actriz protagonista:
Nwaja Nimri, por "Los amantes del círculo polar"
Juliette Binoche, por "Chocolat"
Mercedes Sampietro, por "Lugares comunes"
Meryl Streep, por "El diablo se viste de Prada"
Reese Witherpoon, por "En la cuerda floja"
Mejor actor secundario:
Patrick Fugit, por "Casi Famosos"
Justus Von Dohnanyi, por "El experimento"
Michael Caine, por "Las normas de la casa de la sidra"
Michael Legge, por "Las cenizas de Ángela"
Jude Law, por "El talento de Mr. Ripley"
Mejor actriz secundaria:
Emily Blunt, por "El diablo se viste de Prada"
Kate Hudson, por "Casi famosos"
Frances McDormand, por "Casi famosos"
Juliette Binoche, por "El paciente inglés"
Judi Dench, por "Chocolat"
Mejor guión:
Laura Jones & Alan Parker, por "Las cenizas de Ángela"
Cameron Crowe, por "Casi famosos"
Anthony Minghella, por "El paciente inglés"
John Irving, por "Las normas de la casa de la sidra"
Adolfo Aristarain & Kathy Saavedra, por "Lugares comunes"
Mejor banda sonora:
Gabriel Yared, por "El paciente inglés"
John Williams, por "Las cenizas de Ángela"
Rachel Portman, por "Chocolat"
Alberto Iglesias, por "Los amantes del círculo polar"
Rachel Portman, por "Las normas de la casa de la sidra"
Mejor fotografía:
Michael Seresin, por "Las cenizas de Ángela"
John Seale, por "El talento de Mr. Ripley"
Gonzalo Berridi, por "Los amantes del círculo polar"
John Seale, por "El paciente inglés"
Oliver Stapleton, por "Las normas de la casa de la sidra"
Mejor vestuario:
Roy Walker, por "El talento de Mr. Ripley"
Ann Roth, por "El paciente inglés"
Jany Temime, por "Copying Beethoven"
Patricia Field, por "El diablo viste de Prada"
Geoffrey Kirkland, por "Las cenizas de Ángela"
Premio especial Albertaco: Las normas de la casa de la sidra
Premio Filmaffinity: Lugares comunes y Los amantes del círculo polar(Empate)
Posiblemente aparecerá este año el premio del público, donde vosotros tendréis mayor libertad para elegir vuestro film favorito.
También deciros que me ausentaré hasta el día 17 por vacaciones familiares, espero que vosotros también disfrutéis de unas agradables vacaciones.
miércoles, 1 de julio de 2009
Crítica: Tetro
Tetro: 7(***)
Uno de los films más esperados este año, se pasó el domingo por mis ojos. Nada más ni menos que el nuevo film de Francis Ford Coppola, director de la mejor trilogía del cine y de grandes obras maestras que quedarán para la historia. Este nuevo film, coproducido por Estados Unidos, España, Argentina, refleja las envidias, la rivalidad de la familia. Los problemas familiares vistos desde diversos ámbitos. Un film que rebosa madurez, una madurez que se plasma en cada una de las tomas, en cada frase del guión, todo un homenaje a la vida familiar, a la eterna unión con la cultura. Porque ese es otro tema que abarca el film, como la cultura endurece la mente, la hace más fuerte y eso nos permite actuar con gran conciencia y sensatez. Toda una lección moral envejecida en esos planos oscuros, haciendo una pequeña reseña al cine clásico, aquel cine que nos mostraba lo que menos conocíamos, lo que más se nos escondía de la cultura, la libertad cultural. Coppola cierto es, que no brilla, ni "Tetro"es una obra maestra, pero consigue un manejo del film impresionante, propio de una gran madurez. Lástima siento cuando veo las críticas negativas que ha recibido la película, solo porque no ha llegado a brillar, o a ser una obra maestra, porque aunque no veamos esa maestría clásica de un Coppola pasado, vemos su madurez, su sensatez, la sensación del trabajo que ha hecho a lo largo de muchos años, como intenta de una manera u otra dar a conocer como ha cambiado desde sus inicios, como sigue sintiendo ese amor por el cine. La película es una fábula curiosa y oscura, con un guión maduro, una dirección imponente, y una fotografía bastante bien conseguida. Muy buena es también la escenografía y los decorados y la bellísima música que no para de recordarnos la esencia del tango argentino.
Las intepretaciones consigue ser auténticas y generosas. Grande es la presencia de Vicent Gallo, transmite una frialdad repleta de sentimientos. Dulzura generosa repartida por todos los compañeros de " Tetro" en el film. Destacamos al debutante Alden Ehrenreich, lleno de buenas intenciones y de gran inocencia. Carmen Maura se come las escenas cada vez que aparece, pero su personaje esta mal diseñado y estructurado, y se le podría haber sacado más partido. Pero sin duda, la dama del film es Maribel Verdú, absolutamente asombrosa, un papel repleto de emociones que consigue atraparlo y mostrarnos otro brillante paso de su carrera. Ya veo otro Goya en camino para Maribel Verdú.
Os pido que dejéis de lado al señor Boyero y vayáis a ver el film porque os sorprenderá.
Lo mejor: Maribel Verdú, calidez, dulzura, tristeza y alma del film.
Lo peor: Será poco recordada dentro de la filmografía de Coppola, sobre todo por su fría acogida.
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